SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE DE 2024, 19:30 h
HE AQUÍ UN ACTO ROMÁNTICO
RICHARD MASCHERIN
ESCENA PATRIMONIO (LA NOCHE DEL PATRIMONIO 2024)

Música y danza

Duración: 60 minutos
Aforo: 109 personas

El trabajo de Richard Mascherin siempre ha estado asociado a la caída, en toda la amplitud del término. Puede decirse que la suya es una ‘poética de la caída’ en su aspecto menos superficial, dado que nunca ha pasado de puntillas por los tabúes asociados al término, entre ellos el fenómeno de la violencia, el masoquismo o el suicidio.

He aquí un acto romántico emplea la caída física y la emocional para crear un mapa de cuerpos arrojados al vacío. A partir de una fisicidad tensa y una atmósfera de inspiración cinematográfica, la pieza gira en torno a tres víctimas que asumen ceremonialmente una espiral de situaciones violentas, haciendo que accidentes y provocaciones, apegos y desapegos sean un rito de paso hacia la trascendencia. Esta entrega apasionada tiene dos caras; por un lado, intoxica y pone en peligro, mientras que, por el otro, fortalece, vivifica – nadie puede levantarse del suelo, al fin y al cabo, antes de haber caído en él.

He aquí la declaración de algo indomable. He aquí una resistencia heroica. He aquí un acto romántico.

MIÉRCOLES 18 Y JUEVES 19 DE SEPTIEMBRE, 18:00 Y 20:30 H
FUERA DE TEMPORADA
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 115 min. Francia. Drama. Romance | Drama romántico

Título original: Hors saison
Dirección: Stéphane Brizé
Guion: Stéphane Brizé, Marie Drucker
Reparto: Guillaume Canet, Alba Rohrwacher
Música: Vincent Delerm
Fotografía: Antoine Heberlé
Compañías: Gaumont, France 3 Cinéma

Mathieu vive en París, Alice en un pequeño balneario del oeste de Francia. Él es un actor famoso, a punto de cumplir cincuenta años. Ella es una profesora de piano cuarentona. Se enamoraron hace quince años y se separaron. El tiempo ha pasado. Cada uno siguió su camino y poco a poco se fueron curando. Cuando Mathieu va a intentar superar su melancolía en un balneario termal, tropieza con Alice.

Premios
2023: Festival de Venecia: Nominada a León de Oro – Mejor película.

MIÉRCOLES 25 Y JUEVES 26 DE SEPTIEMBRE, 18:00 Y 20:30 H
SEGUNDO PREMIO
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2024. 109 min. España. Drama | Años 90. Música. Amistad. Drogas

Dirección: Isaki Lacuesta, Pol Rodríguez
Guion: Isaki Lacuesta, Fernando Navarro. Biografía sobre: Los Planetas
Reparto: Daniel Ibáñez, Stephanie Magnin, Cristalino, Mafo (Mario Fernandez), Chesco Ruiz
Música: Susana Hernández 'Ylia'. Canciones: Los Planetas
Fotografía: Takuro Takeuchi
Compañías: Coproducción España-Francia; La Terraza Films, Áralan Films, BTeam Pictures, Ikiru Films, Sideral Cinema, Los Ilusos Films, Toxicosmos. Distribuidora: BTeam Pictures

Granada, finales de los 90. En plena efervescencia artística y cultural, un grupo de música indie vive su momento más delicado: la bajista rompe con la banda buscando su sitio fuera de la música y el guitarrista está inmerso en una peligrosa espiral de autodestrucción. Mientras, el cantante se enfrenta a un complicado proceso de escritura y grabación de su tercer disco. Nadie sabe que ese disco cambiará para siempre la escena musical de todo el país. Esta (no) es una película sobre los Planetas.

Premios
2024: Festival de Málaga: Biznaga de Oro (Mejor película), dirección y montaje

SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE DE 2024, 17:30 h
EL VALLE DE CONCAVENATOR
CINE EN EL MUSEO ARQUEOLÓGICO (LA NOCHE DEL PATRIMONIO 2024)

Cine

Duración: 73 minutos
Aforo: 77 personas
Web: https://marpa.madrid/actividades/visitas-guiadas-y-otras-actividades/proyeccion-de-la-pelicula-el-valle-de-concavenator-con-coloquio-posterior

Al finalizar la proyección habrá el Coloquio “Concavenator, una criatura de cine” con la participación de Víctor Matellano, director de la película, y José Luis Sanz, Catedrático de Paleontología de la Universidad Autónoma de Madrid y comisario de la exposición Cazadores de dragones. Ambos conversarán acerca de la experiencia de convertir a un dinosaurio real como el Concavenator corcovatus hallado en Cuenca en un personaje de ficción para la gran pantalla y también de la influencia del cine en nuestra visión de los dinosaurios.

MIÉRCOLES 18 Y JUEVES 19 DE SEPTIEMBRE, 18:00 Y 20:30 H
FUERA DE TEMPORADA
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 115 min. Francia. Drama. Romance | Drama romántico

Título original: Hors saison
Dirección: Stéphane Brizé
Guion: Stéphane Brizé, Marie Drucker
Reparto: Guillaume Canet, Alba Rohrwacher
Música: Vincent Delerm
Fotografía: Antoine Heberlé
Compañías: Gaumont, France 3 Cinéma

Mathieu vive en París, Alice en un pequeño balneario del oeste de Francia. Él es un actor famoso, a punto de cumplir cincuenta años. Ella es una profesora de piano cuarentona. Se enamoraron hace quince años y se separaron. El tiempo ha pasado. Cada uno siguió su camino y poco a poco se fueron curando. Cuando Mathieu va a intentar superar su melancolía en un balneario termal, tropieza con Alice.

Premios
2023: Festival de Venecia: Nominada a León de Oro – Mejor película.

MIÉRCOLES 25 Y JUEVES 26 DE SEPTIEMBRE, 18:00 Y 20:30 H
SEGUNDO PREMIO
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2024. 109 min. España. Drama | Años 90. Música. Amistad. Drogas

Dirección: Isaki Lacuesta, Pol Rodríguez
Guion: Isaki Lacuesta, Fernando Navarro. Biografía sobre: Los Planetas
Reparto: Daniel Ibáñez, Stephanie Magnin, Cristalino, Mafo (Mario Fernandez), Chesco Ruiz
Música: Susana Hernández 'Ylia'. Canciones: Los Planetas
Fotografía: Takuro Takeuchi
Compañías: Coproducción España-Francia; La Terraza Films, Áralan Films, BTeam Pictures, Ikiru Films, Sideral Cinema, Los Ilusos Films, Toxicosmos. Distribuidora: BTeam Pictures

Granada, finales de los 90. En plena efervescencia artística y cultural, un grupo de música indie vive su momento más delicado: la bajista rompe con la banda buscando su sitio fuera de la música y el guitarrista está inmerso en una peligrosa espiral de autodestrucción. Mientras, el cantante se enfrenta a un complicado proceso de escritura y grabación de su tercer disco. Nadie sabe que ese disco cambiará para siempre la escena musical de todo el país. Esta (no) es una película sobre los Planetas.

Premios
2024: Festival de Málaga: Biznaga de Oro (Mejor película), dirección y montaje

MIÉRCOLES 2 Y JUEVES 3 DE OCTUBRE, 18:00 Y 20:30 H
PUAN
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 111 min. Argentina. Comedia. Drama | Colegios & Universidad

Dirección: María Alché, Benjamín Naishtat
Guion: María Alché, Benjamín Naishtat
Reparto: Leonardo Sbaraglia, Marcelo Subiotto, Lali Espósito, Julieta Zylberberg, Alejandra Flechner, Andrea Frigerio
Música: Santiago Dolan
Fotografía: Hélène Louvart
Compañías: Coproducción Argentina-Italia-Brasil-Francia-Alemania; Pasto Cine, Pucara Cine, Bubbles Project, Infinity Hill, Kino Produzioni, Pandora Film, Atelier de Production

Marcelo, un hombre de unos 50 años, ha dedicado su vida a la enseñanza de Filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras. Cuando su jefe de Cátedra, mentor y compañero de aventuras del pensamiento muere inesperadamente, Marcelo asume que heredará la titularidad de la Cátedra que ha quedado vacante. Lo que no imagina es que Rafael Sujarchuk, un brillante y seductor colega, regresará desde Alemania para disputar el puesto vacante. Comienza entonces una batalla sin cuartel entre dos profesores extremadamente opuestos en sus estilos y pedagogías.

Premios
2023: Festival de San Sebastián: Mejor interpretación protagonista (Subiotto) y guion
2023: Premios Goya (España): Nominada a Mejor película iberoamericana.
2023: Premios Sur (Argentina): 7 nominaciones
2024: Premios Platino del Cine Iberoamericano: 5 nominaciones
2023: Premios Forqué: Nominada a Mejor película latinoamericana.
2023: Premios Ariel (México): Nominada a Mejor película iberoamericana.

JUEVES 10 DE OCTUBRE, 18:00 Y 20:30 H
EL ÚLTIMO VERANO
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 104 min. Francia Drama | Drama psicológico. Remake

Título original: L'Été dernier 
Dirección: Catherine Breillat
Guion: Catherine Breillat. Guion original: Maren Louise Käehne, May el-Toukhy
Reparto: Léa Drucker, Samuel Kircher, Olivier Rabourdin, Clotilde Courau
Fotografía: Jeanne Lapoirie
Compañías: SBS Productions, Cine+, Pyramide Productions, Canal+

Anne, una brillante abogada que vive con su esposo Pierre y sus hijas, entabla gradualmente una relación apasionada con Theo, el hijo de Pierre de un matrimonio anterior, poniendo en peligro su carrera y su vida familiar.

Premios
2023: Premios César (Francia): 4 nominaciones
2023: Festival de Cannes: Nominada a Palma de Oro: Mejor película.
2023: Festival de Sevilla: Nominada a Giraldillo de Oro- Mejor película.
2023: Festival de Gijón: Premio Especial del Jurado. 2 nominaciones

MIÉRCOLES 16 Y JUEVES 17 DE OCTUBRE, 18:00 Y 20:30 H
YO CAPITÁN
CICLO ELKE INFANTES. LOS DERECHOS HUMANOS EN EL MUNDO (AMNISTÍA INTERNACIONAL)
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 121 min. Italia. Drama | Inmigración. Supervivencia. África. Drama social

Título original: Io capitano
Dirección: Matteo Garrone
Guion: Massimo Ceccherini, Matteo Garrone, Massimo Gaudioso, Andrea Tagliaferri
Reparto: Seydou Sarr, Moustapha Fall 
Música: Andrea Farri
Fotografía: Paolo Carnera
Compañías: Coproducción Italia-Bélgica-Francia; Archimede, RAI Cinema, Tarantula, Pathé, Logical Content Ventures, Proximus

Seydou y Moussa son dos jóvenes que abandonan Dakar para emprender camino a Europa. Una odisea contemporánea a través de los peligros del desierto, los horrores de los centros de detención en Libia y los peligros del mar.

Premios
2023: Premios Oscar: Nominada a mejor película internacional
2023: Premios Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa.
2023: Festival de Venecia: 2 premios. 3 nominaciones
2023: Premios del Cine Europeo (EFA): 2 nominaciones
2023: Festival de San Sebastián: Premio del Público (mejor film europeo)

MIÉRCOLES 23 Y JUEVES 24 DE OCTUBRE, 18:00 Y 20:30 H
SIEMPRE NOS QUEDARÁ MAÑANA 
CICLO ELKE INFANTES. LOS DERECHOS HUMANOS EN EL MUNDO (AMNISTÍA INTERNACIONAL)
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 118 min. Italia
Comedia. Drama. Romance | Familia. Años 40
Título original: C'è ancora domani 

Dirección: Paola Cortellesi
Guion: Furio Andreotti, Giulia Calenda, Paola Cortellesi
Reparto: Paola Cortellesi, Valerio Mastandrea, Giorgio Colangeli, Vinicio Marchioni, Emanuela Fanelli
Música: Lele Marchitelli
Fotografía: Davide Leone (B&W)
Compañías: Wildside, Vision Distribution, Sky Italia, Netflix, Ministero della Cultura

Es primavera y toda la familia está alborotada por el inminente compromiso de la querida hija mayor, Marcella, quien, por su parte, sólo espera casarse rápidamente con un simpático chico de clase media, Giulio, y librarse por fin de esa incómoda familia.

Premios
2023: Premios David di Donatello (Italia): 6 premios. 20 nominaciones

MIÉRCOLES 30 DE OCTUBRE, 18:00 Y 20:30 H
LA QUIMERA
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

2023. 130 min. Italia
Drama | Años 80. Realismo mágico
Título original: La chimera

Dirección: Alice Rohrwacher
Guion: Alice Rohrwacher, Carmela Covino, Marco Pettenello
Reparto: Josh O'Connor, Carol Duarte, Isabella Rossellini y Alba Rohrwacher
Fotografía: Hélène Louvart
Compañías: Coproducción Italia-Francia-Suiza; Tempesta, Ad Vitam Production, Amka Films Productions, RAI Cinema, RTSI

Todos tenemos una quimera, algo que deseamos hacer, tener, pero que nunca encontramos. Para la banda de ‘tombaroli’, los ladrones de antiguas tumbas y de yacimientos arqueológicos, la quimera es soñar con dejar de trabajar y hacerse ricos sin esfuerzo. Para Arthur, la quimera se parece a Benjamina, la mujer a la que perdió. Con tal de encontrarla, Arthur se enfrentará a lo invisible, indagará por todas partes, penetrará en la tierra, decidido a encontrar la puerta que lleva al Más Allá de que hablan los mitos. En su osado recorrido entre vivos y muertos, bosques y ciudades, fiestas y soledades, los destinos de los personajes se cruzan, todos en busca de su quimera.

Premios
2023: Festival de Cannes: Nominada a Palma de Oro: Mejor película.
2023: Premios del Cine Europeo (EFA): Mejor diseño de producción. 2 nominaciones
2023: Festival de Valladolid – Seminci: Espiga de Plata. 2 nominaciones
2023: Asociación de Críticos Norteamericanos (NBR): Nominada a Mejores películas extranjeras del año (por orden alfabético).
2023: Premios David di Donatello (Italia): 13 nominaciones

SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE DE 2024, 19:30 h
HE AQUÍ UN ACTO ROMÁNTICO
RICHARD MASCHERIN
ESCENA PATRIMONIO (LA NOCHE DEL PATRIMONIO 2024)

Música y danza

Duración: 60 minutos
Aforo: 109 personas

El trabajo de Richard Mascherin siempre ha estado asociado a la caída, en toda la amplitud del término. Puede decirse que la suya es una ‘poética de la caída’ en su aspecto menos superficial, dado que nunca ha pasado de puntillas por los tabúes asociados al término, entre ellos el fenómeno de la violencia, el masoquismo o el suicidio.

He aquí un acto romántico emplea la caída física y la emocional para crear un mapa de cuerpos arrojados al vacío. A partir de una fisicidad tensa y una atmósfera de inspiración cinematográfica, la pieza gira en torno a tres víctimas que asumen ceremonialmente una espiral de situaciones violentas, haciendo que accidentes y provocaciones, apegos y desapegos sean un rito de paso hacia la trascendencia. Esta entrega apasionada tiene dos caras; por un lado, intoxica y pone en peligro, mientras que, por el otro, fortalece, vivifica – nadie puede levantarse del suelo, al fin y al cabo, antes de haber caído en él.

He aquí la declaración de algo indomable. He aquí una resistencia heroica. He aquí un acto romántico.

VIERNES 20 SEPTIEMBRE, 18:00 H
WC
Plaza de los Irlandeses

Teatro en la calle

David Cebrián

Un hombre de 48 años consigue el sueño de su vida: comprarse una vivienda e independizarse. En la inmobiliaria le han dicho que es “una vivienda pequeña y antigua, pero con encanto, diáfana y con un buen cuarto de baño”. En la realidad quizás sea más pequeña.

David Cebrián es un veterano artista de circo afincado en la sierra de Huelva que cuenta con tres décadas de experiencia. Ahora, bajo su propio nombre, reorienta y reinventa su carrera para presentarse como compañía, tras años dándose a conocer con nombres como Kanagadama Circo Casual y haber colaborado con compañías como Kanbahiota. La comedia WC ha recibido prestigiosos premios: dos de la Asociación de Circo de Andalucía (Mejor Espectáculo de Circo Petite y Mejor Dirección) y dos de Escenarios de Sevilla 2023 (Música original y Escenografía); así como dos nominaciones a Mejor interpretación y Mejor actor, de sendas instituciones.

VIERNES 20 SEPTIEMBRE, 19:30 H
FLASH AND BORTHERS, MAGIC SHOW
Ruinas de Santa María

Teatro en la calle

Cía. Por Humor al Arte

Flash Tontostoi y Kathrina Borther dos internacionales ilusionistas del Este, viajan a lugares donde la magia y el Ilusionismo nunca llegaron. Situaciones comprometidas, trucos “sorprendentes” y llenos de “riesgo” es lo que ofrecen a su público. Mago y Partener, Partener y Mago nos presentarán su aclamado “Magic Show”. Pero quizás en esta ocasión dará un giro inesperado.

Un espectáculo de magia y humor para todos los públicos en clave de clown.

VIERNES 20 DE SEPTIEMBRE, 20:00 H
INSTRUCCIONES PARA SOBREVIVIR EN LO OSCURO
INSTITUTO QUEVEDO DE LAS ARTES DEL HUMOR [IQH]
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Juan Vinuesa, Vito Sanz, Font García y Chiqui Carabante
Dramaturgia y dirección: Chiqui Carabante
Reparto: Font García, Vito Sanz y Juan Vinuesa
Escenografía: Walter Arias
Iluminación: Benito Jiménez
Vestuario: Salvador Carabante
Composición musical e interpretación en directo: Pablo Peña
Producción: Club Caníbal, Teatro Español y Triple F

teatroespanol.es

El Gobierno quiere cerrar el pozo que es la fuente de riqueza de Villanueva de la Faca, un pequeño pueblo en las fronteras de un gran Parque Natural. Pero Julián, el alcalde recién elegido, piensa cumplir lo que prometió a los vecinos de su pueblo: el pozo será legalizado. Por mucho que el Gobierno o la Unión Europea insistan en el dichoso cambio climático y en cómo los cultivos de caqui están secando el Parque Natural. Una mentira que sólo quiere favorecer a los pájaros y las alimañas que se comen sus sembrados. Pero por mucho que lo intenta, Julián no consigue encontrar la vía administrativa para legalizar el pozo, así que urde un plan para que la extracción de agua del Parque Natural sea intocable, recuperar lo que pasó hace mucho tiempo donde hoy está el pozo: una aparición mariana. Así que, por gracia y obra de la Virgen María, el agua que mana del pozo se convierte en Agua Santa. Y el lugar, en un sitio de peregrinación lejos de las garras del Gobierno. Pero quizás el agua del Parque, como dicen algunos, no sea infinita.

SÁBADO 21 SEPTIEMBRE, 12:00 H
CANTACLOWN
Plaza de Palacio

Teatro en la calle

Cantaclown es un espectáculo para toda la familia, pero especialmente creado para los más pequeños de la casa.

El humor a estas edades parte de las cosas más sencillas, que son las que hacen reír a carcajadas a niños y niñas. También a las personas mayores cuando vuelven a convertirse en niños.

Una propuesta para todos los públicos que fusiona la música y el humor basado en sus sencillas y tiernas ‘payasadas’.

Formada en el cuerpo poético de Jacques Lecoq por Mar Navarro y Andrés Hernández, Alicia Maravillas se especializó en clown y bufón de la mano de grandes maestros como Philippe Gaulier, Eric de Bont, Gabriel Chame o Anton Valén, entre otros.

Es creadora de sus propios espectáculos multidisciplinares en clave de clown, donde su música toma una gran presencia.

SÁBADO 21 SEPTIEMBRE, 18:00 H
BRICOMANAZAS
Parque Huerto de los Leones

Teatro en la calle

Teatro La Sonrisa

Ya está aquí Bricomanazas, el mejor programa de bricolaje en vivo y en directo de todos los tiempos. De la mano de sus presentadores, Paco Tenazas y Pepe Virutas, descubriremos el mundo del bricolaje desde un punto de vista muy divertido, aunque un poco chapuzas. Juntos, nos enseñarán el valor del trabajo en equipo. Adelante, ¡Bricomanazas va a empezar!

SÁBADO 21 SEPTIEMBRE, 19:30 H
ÑAM, ÑAM
Plaza de los Irlandeses

Teatro en la calle

Bambalúa Teatro

“Ñam Ñam” es un espectáculo de humor para todos los públicos, a partir de 8 años. Narra las desventuras de un puchero de garbanzos que va pasando de mano en mano, mediante picardías y engaños. “Ñam Ñam” es una historia de enredos, hambres e ingenios: las disparatadas adversidades de una cazuela a la que todos veneran, bien por gula, avaricia o simple necesidad.

“Ñam Ñam” es una antología de gags, y situaciones cómicas, adaptadas y extraídas de diversas novelas picarescas y piezas del teatro breve español de los siglos XVI y XVII (pasos, entremeses, mojigangas…); pero “Ñam Ñam” no es una obra de entremeses barrocos al uso, sino un catálogo de burlas, trampas y picardías al servicio de una historia original, única y crítica, disfrazada de farsa.

SÁBADO 21 DE SEPTIEMBRE, 20:00 H
GOTERAS
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Marc G. de la Varga
Dirección: Borja Rodríguez
Reparto: Fernando Albizu, Gonzalo Ramos y Gloria Albalate
Iluminación: Juanjo Llorens
Vestuario: Mélida Molina
Música: Rafael Arnau
Escenografía: Luis Crespo
Producción: Mic Producciones Teatrales y Producciones 099

micproducciones.com

Toni es un joven dramaturgo con un futuro prometedor. Una noche cualquiera, aparecen unas goteras en su techo. Lo que debería ser un simple accidente doméstico, se acaba transformando en el momento más importante de su vida, cuando descubre que su vecino es él mismo treinta años más tarde. Las cosas en el futuro no parecen haber ido como Toni se imaginaba y las dos réplicas intentarán modificar aquello que ha fallado en el presente, para conseguir así el mejor futuro posible.

Este espectáculo pretende jugar con un género poco común en el teatro: la ciencia ficción. Y todo sin perder de vista la comedia. Porque encontrarte con tu yo del futuro y verte convertido en algo que nunca hubieras imaginado, puede llegar a ser trágicamente cómico.

DOMINGO 22 SEPTIEMBRE, 12:00 H
COMEDIANTE
Plaza de Palacio

Teatro en la calle

Cía. Kicirke

¡Bienvenidos a este pequeño teatro ambulante! ¡Pasen y vean! ¡Entren y jueguen!

«Comediante» es un espectáculo para todos los públicos que combina la espontaneidad de la calle con el gesto cómico del payaso. ¡Un divertido juego a través del circo y la música!

Malabares asombrosos con sombreros, números cómicos, musicales, equilibrios imposibles con sillas, maletas y copas…

Gracias a estos objetos, este carismático personaje, crea situaciones muy divertidas y entrañables donde el espectador participa desde el primer momento.

¡Una ingeniosa comedia visual!

La Compañía Kicirke se forma en el año 2014 bajo la dirección de Kike Sebastián tras la disolución después de 12 años de Los Kikolas, compañía que formaba junto a Quique Méndez y con la que recorre festivales y programaciones culturales por toda la península y algunos enclaves internacionales como Argentina, Portugal, Italia y Francia, realizando unas mil funciones.

Kike Sebastián es un comediante que juega con el circo y la música, recorre plazas, calles y teatros, de pequeños pueblos y grandes ciudades.

SÁBADO 5 DE OCTUBRE, 20:00 H
DOS TRONOS, DOS REINAS
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Pepe Cibrián
Dirección: Nicolás Pérez Costa
Reparto: Nacho Guerreros y Nicolás Pérez Costa
Escenografía: IFAM. Iluminación: Nicolás Pérez Costa
Vestuario: Rubén Díaz
Maquillaje y peluquería: Patricia Yepes
Producción: IFAM, Producciones Rokamboleskas y El Tío Caracoles

produccionesrokamboleskas.com

Dos reinas, Dos reinos… La lucha por un trono. Un encuentro imaginario que nunca existió. Una sentencia de muerte postergada. La feminidad y la masculinidad del poder a través de dos mujeres antológicas: Isabel I de Inglaterra y María Estuardo, Reina de Escocia. Dos mujeres luchadoras y transgresoras. Dos mujeres que dependían una de la otra… Una pieza intensa que promete no dar tregua al público desde un texto exquisito de Pepe Cibrián que, magistralmente, cobra vida en este duelo actoral entre Nacho Guerreros y Nicolás Pérez Costa.

Pasión, intrigas, ternura, emoción, verdades, intensidad… teatro en su estado más puro.

VIERNES 11 DE OCTUBRE, 20:00 H
EL CELOSO
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Miguel de Cervantes
Versión: Gonzala Martín Scherman
Dirección: Gonzala Martín Scherman y María Eugenia de Castilla
Reparto: Iván Ugalde, Teresa Espejo y Gonzala Martín Scherman
Escenografía: Arturo Martín Burgos
Vestuario: Juan Ortega
Iluminación: David Roldán “Oru”
Música: David Bueno
Producción: Factoría Teatro

factoriateatro.com

Esta “Novela Ejemplar” de Cervantes encierra muchos elementos que la hacen emocionante, llena de suspense e incertidumbre, de injusticias y desvelos. Los celos son el motor que activa el protagonista Carrizales para construir un sistema casi perfecto, un mecanismo único para armar una casa “fuerte” donde encerrar a su jovencísima y bella esposa Leonora, su más preciada adquisición. Su inseguridad se asegura con puertas, tornos, vigías, ventanas trucadas, llaves maestras Y solo mujeres, “grandes y chicas, negras y blancas”. Y un eunuco. El único atisbo de masculinidad y la única grieta por la que se cuela la música, el baile y el deseo desbocado tras un año de encierro, personificado en un joven guapetón y caprichoso, un crápula.

Todos sufrimos por la pequeña Leonora, todos queremos que se libre del viejo, pero también sentimos compasión por este anciano venido a menos, y liberación por esa niña cabal que abraza su futuro destino sin hombres.

VIERNES 18 DE OCTUBRE, 20:00 H
CAMINO AL ZOO
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Edward Albee
Versión: Juan Carlos Rubio y Bernabé Rico
Dirección: Juan Carlos Rubio
Reparto: Fernando Tejero, Dani Muriel y Ana Labordeta
Iluminación: Nicolás Fischtel
Escenografía: Leticia Gañán y Curt Allen Wilmer (estudio deDos)
Música: Mariano Marín
Vestuario: Pier Paolo Álvaro
Producción: TalyCual, Pentación, Lázaro y La Alegría

talycual.com

Camino al zoo combina la obra corta The Zoo Story (1959) con su precuela, Homelife (2004). Juntas forman la historia completa de Peter, un ejecutivo editorial; de Ana, su esposa; y de Jerry, un extraño que Peter conoce en el parque. La obra ofrece una mirada reveladora al inestable matrimonio de Peter y Ann, sus brutales intentos de comunicarse y la soledad dentro de su vida compartida. Rehuyendo el intento de Ann por afrontar la situación, Peter decide pasar el día en el zoológico de Central Park. Mientras lee en un banco, un extraño se acerca a Peter y declara que ha estado en el zoológico. El hombre, Jerry, comienza a contar una historia tras otra, profundizando en la vida de Peter e intentando usurpar, sin duda, su propio lugar en ese banco, en ese parque.

SÁBADO 19 DE OCTUBRE, 20:00 H
CONTENCIÓN MECÁNICA
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Dramaturgia y dirección: Zaida Alonso
Reparto: Zaida Alonso, Julia Solé, Jesús Irimia, Javier Pardo y Rafael Carvajal
Iluminación: Bibiana Cabral
Sonido: Jesús Irimia
Coreografía: Javier Pardo
Activista colaboradora: Marta Plaza
Producción: Teatro de los Invisibles

teatrodelosinvisibles.wordpress.com

Contención mecánica es una obra de teatro documento que nace para denunciar la violencia psiquiátrica, poniendo el foco en una práctica que sigue siendo habitual en las plantas de psiquiatría de toda España: atar a las personas a la cama haciendo uso de correas. La obra hibrida aspectos testimoniales y performativos para servir de altavoz a un colectivo invisible para la mayoría: las personas psiquiatrizadas que han sufrido algún tipo de vulneración de derechos durante sus ingresos médicos. Una de estas personas es Rafael Carvajal, poeta y performer, que ha experimentado más de una decena de contenciones mecánicas y que se sube al escenario con Teatro de los Invisibles en este montaje. ¿Por qué se sigue realizando esta práctica? ¿Se escucha realmente a los pacientes o son anulados sistemáticamente por su diagnóstico?

VIERNES 25 Y SÁBADO 26 DE OCTUBRE, 20:00 H
CASA DE MUÑECAS
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Henrik Ibsen
Versión: Eduardo Galán
Dirección: Lautaro Perotti
Reparto: María León, Santi Marín, Patxi Freytez, Alejandro Bruni y Pepa Gracia
Escenografía y vestuario: Lua Quiroga
Iluminación: Lola Barroso
Música: Manu Solís
Producción: Secuencia 3

secuencia3.es

Nora se cree felizmente casada con Torvaldo y tienen tres hijos. Además, Torvaldo asumirá pronto el puesto de director de un banco. Todo parece perfecto, pero Nora guarda un secreto; así se lo confiesa a su amiga Linde. Años atrás, su esposo estaba a punto de morir y ella, en un intento de salvarle, contrajo una deuda con un prestamista. Esta decisión que tomó para proteger a su marido será utilizada por éste a modo de chantaje para controlarla. Nora descubrirá a través de la reacción de su marido su rol dentro de la sociedad y el núcleo familiar. Y tomará una decisión. Torvaldo trata de reconciliarse con Nora, pero ésta ha cambiado radicalmente. Se ha dado cuenta que en su matrimonio no es más que una muñeca grande, como de niña fue una muñeca pequeña. Torvaldo le es un extraño, un egoísta. Quiere reencontrarse consigo misma, y abandonará la casa.

Esta adaptación respeta la historia y el conflicto del texto original, aunque se sitúa en el Oslo actual, resaltando los conflictos de la mujer en el día de hoy, presentes también en el texto de Ibsen escrito en 1879.

SÁBADO 2 DE NOVIEMBRE, 20:00 H
LOS LUNES AL SOL
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Fernando León de Aranoa
Versión: Ignacio del Moral
Dirección: Javier Hernández-Simón
Reparto: Yune Nogueiras, Marcial Álvarez, José Luis Torrijo, Fernando Cayo, Fermi Herrero, Fernando Huesca, César Sánchez y Lidia Navarro
Iluminación: Juan Gómez-Cornejo y Ion Aníbal
Escenografía: Ricardo S. Cuerda
Vestuario: Elda Noriega
Música: Álvaro Renedo Cabeza
Producción: GG Producción Escénica y Teatro del Nómada

ggdistribucion.com

Los lunes al sol nos muestra de manera realista y conmovedora las luchas diarias, la frustración y la desesperanza que nos encontramos al intentar encontrar trabajo en un mercado laboral competitivo y en constante cambio. Cómo la falta de oportunidades y la presión social afectan las relaciones personales, la autoestima y la esperanza de un futuro mejor. Esta obra es una poderosa reflexión sobre cómo las circunstancias económicas pueden moldear la identidad y las relaciones humanas. A través de su narrativa sincera, nos plantea preguntas sobre la justicia social y el sistema laboral contemporáneo, invitándonos a reflexionar sobre las desigualdades en nuestra sociedad.

VIERNES 22 DE NOVIEMBRE, 20:00 H
THE SHIT SHOW
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Dramaturgia y dirección: Elisabet Altube
Reparto: Ariana Martínez y Mónica Miranda
Sonido: Emilio Pascual
Iluminación: Eleni Chaidemenaki
Escenografía y vestuario: Tristana Castilla
Producción: Sin Corpiño

Es domingo, 28 de enero de 2020. Donna Rotunno, abogada de Harvey Weinstein, acude al estudio del Daily Times invitada por Megan Twohey, periodista que destapa el escándalo de los abusos sexuales del productor cinematográfico. El juicio de Nueva York está en pleno proceso. El resultado es impredecible. Cabe la posibilidad de que Weinstein no llegue a ser condenado.

Dramaturgia a partir de la polémica entrevista que Twohey realiza a Rotunno y fragmentos de la transcripción del juicio al ex magnate de Hollywood. Una ficción documental que nos permite viajar dentro de la mente de tres mujeres: la abogada que defiende a un hombre acusado de agresión sexual, la periodista que intenta entender los porqués y una de las denunciantes. ¿Hemos llegado a un acuerdo sobre el concepto de consentimiento? Una vez más, se vuelve a poner en tela de juicio a la víctima en lugar de al agresor. Una sentencia considerada ejemplar y que ayudó a transformar el sistema judicial en Estados Unidos. Un hito en el movimiento #MeToo.

VIERNES 29 DE NOVIEMBRE, 20:00 H
LA MADRE
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Florian Zeller
Dirección: Juan Carlos Fisher
Reparto: Aitana Sánchez-Gijón, Juan Carlos Vellido, Álex Villazán y Júlia Roch
Escenografía: Alessio Meloni
Iluminación: Pedro Yagüe
Música: Joan Miquel Pérez
Vestuario: Elga Noriega
Producción: Barco Pirata Producciones y Producciones Rokamboleskas

barcopirata.org

¿Puede una madre amar demasiado? ¿Existen límites para ese amor? ¿Qué ocurre cuando un hijo crece y se va? Anne ha construido una vida alrededor de su hijo Nicolás y, ahora que se ha ido, debe enfrentarse a la pérdida, al nido vacío y al verdadero vínculo con su marido. ¿Ha vivido para ella o para los demás? ¿Ha valido la pena? ¿Hay algún sentido para lo que queda? Las decisiones que ha tomado la atormentan y hay tanto que quiere decir ahora.

La madre es la atrapante y conmovedora obra del ganador del Oscar, Tony y Moliere, Florian Zeller. Aitana Sánchez-Gijón vuelve a los escenarios con uno de los personajes más aclamados de los últimos tiempos, en una obra que cuestiona cuáles son los límites de la soledad, el vacío y la cordura.

SÁBADO 30 DE NOVIEMBRE, 20:00 H
TANTAS FLORES
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Danza

Coreografía: Chevi Muraday
Dirección e interpretación: Alejandro Palomas y Chevi Muraday
Música y sonido: Mariano Marín
Iluminación: David Picazo
Escenografía, vestuario y producción: Losdedae

mediterraneagira.com

Dos hombres se reencuentran en un parque infantil, uno llora, el otro no; uno recuerda, el otro no quiere; uno confía, el otro no sabe; uno vive sepultado bajo un manto de flores que no ve, el otro camina con las rodillas rotas; uno se ríe de la vida y el otro no tardará en aprender a hacerlo también.

Tantas flores habla de aquello que los hombres no (se) dicen porque les avergüenza y los debilita a los ojos del mundo, flotando todos sobre una emoción real, cercana, absolutamente reconocible por familiar y por universalmente humana.

VIERNES 13 DE DICIEMBRE, 20:00 H
HECHOS Y FALTAS
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto: Jeremy Kareken, David Murrell y Gordon Farrell
Versión y dirección: Bernabé Rico
Reparto: Ángeles Martín, Jorge Sanz y Gonzalo Hermoso
Escenografía: Leticia Gañán y Curt Allen Wilmer
Vestuario: Pier Paolo Álvaro
Iluminación: José Manuel Guerra
Producción: TALYCUAL y Mejor Teatro

talycual.com

El prestigioso periodista John D’Agata ha escrito una crónica sobre la tasa de suicidios en Las Vegas para una de las mejores revistas del país. Emily, su redactora jefa, encarga al becario Jim Fingal la verificación de hechos del reportaje, pero pronto se encuentra con un “pequeño” problema: gran parte de ellos se los ha inventado. Lo que empieza como un trabajo más, pronto se convertirá en una hilarante historia sobre los límites que separan la libertad narrativa de la ficción.

Realidad vs. Autenticidad. Hechos empíricos frente a la falta de precisión de los mismos con el fin de transmitir con mayor “verdad” una historia. Partiendo de un caso real, Hechos y Faltas sintetiza este debate con acierto y lo lleva a escena combinando magistralmente inteligencia, comedia y actualidad.

VIERNES 20 DE DICIEMBRE, 20:00 H
LA COLECCIÓN
RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro

Texto y dirección: Juan Mayorga
Reparto: José Sacristán, Ana Marzoa, Ignacio Jiménez y Zaira Montes
Escenografía: Alessio Meloni
Iluminación: Juan Gómez Cornejo
Vestuario: Vanessa Actif y Sandra Espinosa
Música: Jaume Manresa
Producción: LAZONA y Teatro de La Abadía

lazona.eu

Héctor y Berna son un matrimonio sin hijos, y a lo largo de su vida han reunido una colección a la que sacrificaron todo lo demás. Ahora, ancianos, quieren asegurarse de que la colección los sobreviva, para lo que buscan un heredero. Han convocado a Susana, coleccionista a su vez, acaso para examinarla. Los acompaña Carlos, quizá él mismo un examinador, si es que no una pieza de la colección. La colección es una obra sobre el matrimonio, sobre el paso del tiempo y sobre la misteriosa relación entre las personas y los objetos.

SÁBADO 28 DE DICIEMBRE, 20:00 H Y DOMINGO 29 DE DICIEMBRE, 18:00 H
ALCALÁ ME MATA VOL. 6
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro y humor

Guion y dirección: Carlos Librado “Nene”
Reparto: Carlos Librado "Nene" y Borjita Mazos

Como han hecho durante los últimos diez años, ALCALÁ ME MATA vuelve otro año más, con su sexto volumen, para animar las fechas navideñas. Un repaso cronológico a los acontecimientos más importantes, curiosos e interesantes que han sucedido en nuestra ciudad en este 2024.

Con su mordacidad, ironía y descaro habitual, Nene y Borjita Mazos se suben a las tablas de Teatro Salón Cervantes para que acabes el año partiéndote de risa.

Más de 10.000 alcalaínos han disfrutado de ALCALÁ ME MATA desde que en 2012 iniciara su andadura un espectáculo que, gracias al buen humor de todos los asistentes, se ha convertido en un clásico de las fechas navideñas en nuestra ciudad.

¡A ver si este año consigues entradas!

VIERNES 3 DE ENERO, 19:00 H
CANTICUÉNTICOS
Teatro Salón Cervantes / Calle Cervantes, 7

Teatro y música

Voz, flauta y acordeón: Ruth Hillar
Voz: Laura Ibáñez
Voz: Cintia Bertolino
Bajo y coros: Gonzalo Carmelé
Guitarra, cuatro y coros: Daniel Bianchi
Batería, percusión y coros: Nahuel Ramayo
Producción, iluminación, fotografía y video: Sebastián Cúneo
Sonido: Javier Escandell
Asistencia de escenario, aerófonos, charango y percusión: Darío Zini
Voz invitada: Rocío Solís

https://www.canticuenticos.com.ar/

Canticuénticos, el reconocido grupo argentino de música para todas las edades, vuelve a España en las próximas Navidades. Con más 15 años de trayectoria, Canticuénticos ha recorrido toda América Latina, realizando más de 2.000 shows en vivo con una propuesta muy original. Su espectáculo combina diversión con emociones profundas, convocando a toda la familia para cantar, jugar y bailar a través de la música en vivo, el humor, la poesía y la emoción. En enero de 2024 visitaron por primera vez España actuando en Alcalá, donde agotaron las entradas.

SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE DE 2024, 19:30 h
HE AQUÍ UN ACTO ROMÁNTICO
RICHARD MASCHERIN
ESCENA PATRIMONIO (LA NOCHE DEL PATRIMONIO 2024)

Música y danza

Duración: 60 minutos
Aforo: 109 personas

El trabajo de Richard Mascherin siempre ha estado asociado a la caída, en toda la amplitud del término. Puede decirse que la suya es una ‘poética de la caída’ en su aspecto menos superficial, dado que nunca ha pasado de puntillas por los tabúes asociados al término, entre ellos el fenómeno de la violencia, el masoquismo o el suicidio.

He aquí un acto romántico emplea la caída física y la emocional para crear un mapa de cuerpos arrojados al vacío. A partir de una fisicidad tensa y una atmósfera de inspiración cinematográfica, la pieza gira en torno a tres víctimas que asumen ceremonialmente una espiral de situaciones violentas, haciendo que accidentes y provocaciones, apegos y desapegos sean un rito de paso hacia la trascendencia. Esta entrega apasionada tiene dos caras; por un lado, intoxica y pone en peligro, mientras que, por el otro, fortalece, vivifica – nadie puede levantarse del suelo, al fin y al cabo, antes de haber caído en él.

He aquí la declaración de algo indomable. He aquí una resistencia heroica. He aquí un acto romántico.

VÍCTOR MANUEL + ORQUESTA Y CORO CIUDAD DE ALCALÁ
LOS CONCIERTOS DE LA MURALLA 
Sábado 14 de septiembre 

Apertura de puertas: 19:30 h
Inicio del concierto: 21 h 
Lugar: Huerta del Obispo, Alcalá de Henares
Entrada: desde 40 €