Teatro

SÁBADO 16 DE OCTUBRE DE 2021, 20 H
FARIÑA
EL ESPECTÁCULO TEATRAL
DE NACHO CARRETERO

Dirección: Tito Asorey.
Dramaturgia: José L. Prieto.
Espacio sonoro: Santi Jul.
Iluminación: Laura Iturralde.
Vestuario: Ruth D. Pereira.
Escenografía: José Faro, Coti.
Música original: Novedades Carminha.
Intérpretes: Sergio Zearreta, César Goldi, Marta Lado, Oswaldo Digón, Graciela Carlos, Melania Cruz, Borja Fernández y Xosé A. Touriñán.

www.farina.gal

Nacho Carretero y Xosé A. Touriñán llevan al teatro Fariña, una adaptación de la exitosa obra de Carretero sobre la historia del narcotráfico en Galicia en las últimas décadas del pasado siglo. Dirigida por Tito Asorey, cuenta en su elenco con Sergio Zearreta, Marta Lado, César Goldi, Oswaldo Digón y Graciela Carlos.

Fariña no permite al espectador acomodarse en la butaca. A una imponente descarga la suceden conversaciones entre chicos y vecinos de los pueblos hablando, comprando, consumiendo y manejando con soltura el famoso Winston de batea. El fenómeno ya está en marcha.

El elenco de actores entran y salen de la escena metiéndose en la piel de decenas de personajes entre situaciones familiares: un alcalde corrupto dispuesto a financiar una verbena, los vecinos más jóvenes probando la mercancía a escondidas…

El salto al narcotráfico ocurre en el escenario con la misma soltura con la que tuvo lugar en la realidad.

De pronto, en escena, se escucha acento colombiano y marroquí. Se escuchan ritmos de percusión y canciones. Se escuchan bromas y bravuconadas. Las drogas toman el control: ostentación y subidón llenan el teatro. Y, de nuevo como sucedió en la realidad, aparece la tragedia. En forma de madres, chicos hundidos y, por fin, operaciones policiales.

Todo cabe sobre un escenario que recoge un recorrido fiel por este oscuro capítulo de la historia de Galicia desde un punto de vista único. Un viaje en el tiempo desde una óptica próxima, real y familiar, con la sensación final, y la reflexión que el espectador hace al salir del teatro, llegando a adquirir una eficacia inédita.

JUEVES 21 Y 28 DE OCTUBRE, 18.45 H
SOLO PARA PAQUITA
de Ernesto Caballero

Teatro Factoría Estival de Arte

De amante no correspondida a frágil paciente en un psiquiátrico, Ernesto Caballero dibuja un retrato de amor, adicción y peculiares obsesiones que concluye en un acto final en el que la vida imita al arte de forma trágica.

Antiguo Hospital de Santa María la Rica

Entrada libre hasta completar aforo.

SÁBADO 23 DE OCTUBRE DE 2021, 19 H
MUESTRA NACIONAL DE TEATRO AMATEUR EN ALCALÁ DE HENARES 2 “BORRADOR”
Asociación Artes Escénicas de Almería

Idea y texto original: Sandra Dalda Abril.
Dirección: Sixto Abril.

Lugar: Auditorio Centro Sociocultural Gilitos.

Entradas en la taquilla del Teatro Salón Cervantes y en www.culturalcala.es
Entrada gratuita, aforo limitado.

Un mapa antiguo y olvidado orientará a Anna y Leire, dos jóvenes de Pozondón que seguirán la ruta que un día emprendieron sus abuelas, Carmen y Nina, para consagrarse como actrices. Nina vive ahora con un Alzheimer avanzado. Sus vagos recuerdos son el único puente para conocer la historia de triunfo de su fiel compañera Carmen.

JUEVES 21 Y 28 DE OCTUBRE, 18.45 H
SOLO PARA PAQUITA
de Ernesto Caballero

Teatro Factoría Estival de Arte

De amante no correspondida a frágil paciente en un psiquiátrico, Ernesto Caballero dibuja un retrato de amor, adicción y peculiares obsesiones que concluye en un acto final en el que la vida imita al arte de forma trágica.

Antiguo Hospital de Santa María la Rica

Entrada libre hasta completar aforo.

SÁBADO 13 DE NOVIEMBRE DE 2021, 19 H
COW JAZZ CLUB

Dirección: Xiqui Rodríguez.

Frustrada, deconstruida, y tras el fracaso de su tercer matrimonio, Olenka bebe y se emborracha en el Cow Jazz Club, un lugar en donde los hombres inmóviles escuchan los relatos de su generosa vida. Se desahoga con el camarero, con los clientes y con Irina, otra de tantas mujeres que un día se atrevieron a amar demasiado, a no quedarse en el borde y a lanzarse al vacío emocional que desgarra sus vidas. La música mece los pensamientos, el violín llora y se rompe junto a Olenka, quien parece no rendirse a amar, a amar demasiado. Un veterinario, un maderero y un actor no son suficientes para esta mujer que lo dio todo por el amor. Desdeñada por el resto, precisamente por amar lo que muchos consideran que es exagerado. Sólo gratificada por lo que es el amor puro, eterno e inmenso.

DOMINGO 21 DE NOVIEMBRE DE 2021, 18 H
UN BANCO CON HISTORIAS SORPRENDENTES
Teatro Independiente Alcalaíno / TIA

Precios: butaca de patio: 12 €. Butaca de anfiteatro: 10 €. Silla de palco delantera: 8 €. Silla de palco trasera, visión reducida: 6 €

Autor y director: Luis Alonso.
Reparto: Marisa Jiménez, Francisco Javier Blasco, Gema Acebrón, Soraya Redondo, Silvia Arias, Vesper Winters, Luis Alonso, Ana Isabel Alcolado, Francisco Piris, Carlangas, Mónika Salazar, Paula Torrens, Naoame, Carmela Tena, Juan Antonio Borrell, Paula Torrens.

www.tiateatro.org

Cuatro historias de teatro actual muy distintas e independientes que acontecen en un banco y que se desarrollan rápidamente ante los ojos del espectador rematándose en sorprendentes desenlaces. La venganza de unas secretarias de un jefe que se ha dedicado a seducirlas en serie… una maleta de contenido dudoso pero terrible… los poderes de un banco que oculta en su seno una piedra con propiedades esotéricas… un amor intenso despertado por una poetisa ciega ladrona… Todo ello irá transcurriendo en este espectáculo que juega a hacer parecer realidad la ficción en la que viven sus personajes.

SÁBADO 27 DE NOVIEMBRE DE 2021, 20 H
MI GRAN AMIGO HITLER
La Locandiera Teatro

Adaptación para el teatro realizada y dirigida por Francisco Campos de Diego, del guion de la película Jojo rabbit, de Taika Waititi.
Reparto: Conchi González, Adrián Piña, Keyvan Tabrizi, Roberto Mesas, Elísabet Andreu, Sara Otero, Enrique Neri.

Durante el colapso de la Alemania nazi, Johannes (Jojo) Betzler, de 16 años, es un solitario niño alemán perteneciente a las Juventudes Hitlerianas. Durante su entrenamiento sufre un accidente que le provoca retraso en la maduración y diversas heridas que le obligan a estar recluido en casa. Jojo está fuertemente adoctrinado en los ideales nazis encarnados en su amigo imaginario Adolf, una versión bufonesca de Hitler. Jojo ve su mundo puesto patas arriba cuando descubre que su joven madre Rosie esconde en su casa a una niña judía. Con la única ayuda de su mejor amigo imaginario Hitler, Jojo deberá enfrentarse a su ciego nacionalismo y dar los primeros pasos del amor.

DOMINGO 28 DE NOVIEMBRE DE 2021, 18 H
AÑO NUEVO YA ES LA HORA
CÍA. TÍO VENANCIO

Dirección: Luis Tausía.
Dramaturgia: Laura Mundo.
Producción y distribución: Martín Puñal.
Dirección de arte y fotografías: Pelayo Rocal.
Reparto: Martín Puñal, Elisabet Altube, Yashmín Zamani, Luis Tausía, Pilar González Simancas.

www.ciatiovenancio.com

Un edificio quince minutos antes de las campanadas de fin de año. Cinco personajes, que ya Cervantes inmortalizó en El Quijote, compartirán sus anhelos más profundos. La soledad vista bajo el prisma de cinco personalidades unidas por la esperanza de un futuro mejor. La libertad, el amor y el dolor son las piezas clave de un puzle que terminará con el sabor tragicómico que nos concede la muerte.

SÁBADO 4 DE DICIEMBRE DE 2021, 19 H
LA CASA DE BERNARDA ALBA
F. G. Lorca by NOITE BOHEMIA

https://www.noitebohemia.com/

Reparto:
Bernarda: Alicia Martínez Ansede
La Poncia: Laura Bello García
Adela: Ainara Dalmau Mendizabal
Martirio: Sara Oreiro Pérez
Angustias: Gemma María Varela García
Magdalena: Uxia Suevos Fernández
Amelia: Lucía Abuín Carballo
Criada: Amalia Barreiro Orosa
Prudencia: Uxía Caamaño Caamaño
Mendiga: Adela Dans Fernández
Mujeres: Marina Couto Martinez, Martina Lobo Roca
Danza: Lucía Abuín Carballo, Martina Lobo Roca

El clásico de Lorca:
Una madre, cinco hijas y cuatro paredes. Ha fallecido Antonio María Benavides, ahora su esposa e hijas deben guardar ocho largos años de luto. La llegada de un pretendiente para Angustias, la hermana mayor,
altera la supuesta armonía familiar. Cinco hermanas solteras, un hombre y muchos secretos que harán de la vida de la inquisitiva madre un infierno.

Sobre la compañía:

Noite Bohemia
Esta compañía nace en 2008 en el IES Ramón Menéndez Pidal con un proyecto de teatro escolar, un grupo de alumnos y ganas de hacer teatro. Siempre enlazados con un instituto público crece hasta convertirse en lo que es hoy en día.

Una compañía con una programación estable y una gira anual que recorre los más prestigiosos teatros del territorio español como el Teatro romano de Mérida o el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. Más de 10000 personas por temporada conforman el público que ríe con nuestras comedias basadas en comedias plautinas y se emociona con las adaptaciones de los textos de Eurípides. También acercamos al público las palabras de autores como Lorca o Lope de Vega.

En 2011 llega el primer premio nacional grecolatino y ocupa un hueco en nuestros corazones, cambia la trayectoria de la compañía y aumenta las ambiciones de nuestros pequeños actores y actrices. Desde entonces 5 premios más se han posado en nuestra estantería reuniendo así 6 primeros premios nacionales de teatro grecolatino en ambas categorías. También los premios Buero Vallejo Coca-cola, Candilejas Don Bosco y Juan Mayorga han galardonado y valorado nuestro trabajo en varias ocasiones.

Actualmente funciona como una compañía semi-profesional, manteniéndose como compañía de teatro juvenil. Nuestros actores entran en el mundo del teatro desde muy pequeños de mano de Gemma Varela en Noitiña, nuestro grupo de 4 a 10 años, luego pasan por las manos de Laura Bello en Abrente, nuestro grupo de 10 a 16 años y terminan su viaje con Javier Fernández Mariño, director de Noite Bohemia.

SÁBADO 4, 20 H Y DOMINGO 5 DE DICIEMBRE DE 2021, 18 H
EL ABRAZO
de Christina Herrström

Versión y dirección: Magüi Mira.
Intérpretes: María Galiana, Juan Meseguer, Jimmy Roca.
Diseño de vestuario: Helena Sanchis.
Espacio escénico: Eduardo Moreno.
Ayudante de dirección: Daniel de Vicente.
Productor: Jesús Cimarro.

www.pentacion.com

Una mujer, Rosa, y un hombre, Juan, ambos de avanzada edad y antiguos amantes, se reencuentran y abrazan después de casi una vida, en la que el deseo del hijo que nunca tuvieron, sigue vivo. Ese mismo día, un hombre aparece feliz en la puerta de Rosa. ¿Es real o un sueño imposible?

Notas de la directora:

Christina Herrström nació en Estocolmo en 1959. La narrativa, la música, la radio, la televisión, el teatro y el cine han llenado su vida.

Firme luchadora por la igualdad, crea el El Abrazo (Erling) un texto teatral insólito, lejano heredero de Strinderg, un texto mágico, con un vuelo poético muy personal que nos coloca de golpe ante la crueldad que provoca rechazo a lo diferente, ante las miserias que destilamos cuando somos incapaces de asumir otra realidad posible en la que no existan muros que trepar.

¿Estamos preparados para recibir un regalo del destino y abrazarlo sin miedo?
Christina Herrström pone a prueba, con humor y buenas dosis de acidez, nuestra oxidada capacidad de amar.
Magüi Mira

SÁBADO 4, 20 H Y DOMINGO 5 DE DICIEMBRE DE 2021, 18 H
EL ABRAZO
de Christina Herrström

Versión y dirección: Magüi Mira.
Intérpretes: María Galiana, Juan Meseguer, Jimmy Roca.
Diseño de vestuario: Helena Sanchis.
Espacio escénico: Eduardo Moreno.
Ayudante de dirección: Daniel de Vicente.
Productor: Jesús Cimarro.

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Una mujer, Rosa, y un hombre, Juan, ambos de avanzada edad y antiguos amantes, se reencuentran y abrazan después de casi una vida, en la que el deseo del hijo que nunca tuvieron, sigue vivo. Ese mismo día, un hombre aparece feliz en la puerta de Rosa. ¿Es real o un sueño imposible?

Notas de la directora:

Christina Herrström nació en Estocolmo en 1959. La narrativa, la música, la radio, la televisión, el teatro y el cine han llenado su vida.

Firme luchadora por la igualdad, crea el El Abrazo (Erling) un texto teatral insólito, lejano heredero de Strinderg, un texto mágico, con un vuelo poético muy personal que nos coloca de golpe ante la crueldad que provoca rechazo a lo diferente, ante las miserias que destilamos cuando somos incapaces de asumir otra realidad posible en la que no existan muros que trepar.

¿Estamos preparados para recibir un regalo del destino y abrazarlo sin miedo?
Christina Herrström pone a prueba, con humor y buenas dosis de acidez, nuestra oxidada capacidad de amar.
Magüi Mira

VIERNES 17 DE DICIEMBRE DE 2021, 20 H
LA DAMA DEL ALBA
de Alejandro Casona

Dirección y adaptación: Sonia Rubio.
Decorados y vestuario: Duelos y Quebrantos.
Reparto: Soraya Vicario, Carmen Navarro, Inma Marqués, Mara Orozco, Nicolás González, Blanca Artés, Alicia Orozco, Roberto Muñoz, Antonio Tejada, Tamara Escolar, Elísabet Andreu, Jennifer de Luz.

Toda la Casona llora la pérdida de Angelica, la hija mayor. La leyenda asegura que bajo el río existe una aldea, acaso la muchacha pueda encontrarse en ella. En este ambiente lúgubre y en pleno aniversario de la triste desaparición, dos personajes nuevos hacen aparición en la casa, una misteriosa peregrina con enigmáticos mensajes y Adela, una joven a la que Martín, el marido de Angélica, rescató de morir ahogada en el mismo río que Angélica. El tiempo pasa y Adela ocupa el puesto de Angélica, ¿pero podrá ocuparlo completamente?.

SÁBADO 18 DE DICIEMBRE DE 2021, 20 H
ANFITRIÓN
de Molière

Dirección: Juan Carlos Rubio.
Movimiento escénico: Chevi Muraday.
Música original: Julio Awad.
Intérpretes: Pepón Nieto, Toni Acosta, Fele Martínez, Paco Tous, Dani Muriel, María Ordoñez.
Una producción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Mixtolobo y Pentación Espectáculos S.A.

www.pentacion.com

Un robo, señoras y señores. Eso fue lo que cometió Molière con Anfitrión, el divertido texto original del autor latino Plauto. Y dueño ya de ese suculento botín lo transformó a su antojo gracias al enorme talento que poseía.
Ahora mi querido Pepón Nieto me ha ofrecido ser cómplice en un nuevo hurto y darle forma a la dramaturgia y dirección de este renovado Anfitrión, tomando como base el texto del dramaturgo francés. Y, amparándome en la célebre frase de “quien roba a un ladrón tiene cien años de perdón”, no me han dolido prendas en hacer lo que intuyo que Molière hubiera hecho de haber vivido en nuestros días. Por un lado, adaptarse a la realidad y reescribir el papel de las mujeres, convirtiéndolas no en simples peones en el varonil tablero de juego sino en verdaderos motores codo con codo con los personajes masculinos. Por otro, profundizar en el juego de la duplicidad y la imagen.
¿Qué son las redes sociales, tan en boga, más que un desesperado intento por observarnos desde fuera, darle forma a nuestro propio ser y mostrarnos (con filtros) al mundo y, por extensión, a nosotros mismos? ¿Necesitamos vernos para creernos? ¿Somos víctimas de nuestra propia imagen y semejanza? Anfitrión es una historia de seres clonados que viven la asombrosa paradoja de verse de piel hacia fuera, una mezcla de lo divino y lo humano, las pasiones y los odios, las infidelidades y los deseos, las risas y algún que otro sentimiento con el sano propósito de entretener. Para poder construir el universo que permite a un texto pasar del papel a las tablas, hemos contado con un equipo de lujo que ha ido aportando, paso a paso, idea a idea, incluso pelea a pelea, todo lo necesario para poder levantar el telón esta noche. Y ahora, pasen y vean, el mayor espectáculo del mundo está a punto de comenzar. Claro que, quizá, en la pista, se encuentren a sí mismos, ¿están preparados? Y, por cierto, si ven a Molière sentado por ahí, díganle que no se olvide de apagar el teléfono móvil.

Juan Carlos Rubio
Director