DEL 1 AL 4 DE JULIO, 21:00 H
UNIVERSIJAZZ
Real Jardín Botánico Juan Carlos I. Campus de la Universidad de Alcalá, C. 36

Música

1 de julio, 21:00 h: Lluis Capdevila Trío (piano, contrabajo y batería)
2 de julio, 21:00 h: Kitflus Ensemble (piano, violines, viola y violonchelo)
3 de julio, 21:00 h: Alex Conde Trío (piano, contrabajo y batería)
4 de julio, 21:00 h: Roberto Nieva Quartet (Saxo, pinao, contrabajo y batería)

MÁS INFORMACIÓN 

La Universidad de Alcalá de la mano de la Sociedad de Artistas Intérpretes y Ejecutantes presenta el Universijazz Alcalá 2025 que, como cada año, traerá al Real Jardín Botánico Juan Carlos I lo mejor del panorama jazzístico nacional actual. El festival se realizará del 1 al 4 de julio, y todos los conciertos serán a las 21:00 h.

Las entradas se pueden empezar a sacar desde el 1 de junio tanto en la Tienda de la Universidad como online a través de Eventbrite. El abono a los 4 conciertos tendrá un coste de 20 € y cada entrada individual costará 6 €.

Este año también dispondremos de una food truck con la que podrás refrescarte y comer algo antes, durante y un rato después de los conciertos.

SÁBADO 5 DE JULIO, 11:30 H
EL BALCÓN DEL DESHONOR 
Patio del Hospital de Antezana / Calle Mayor, 46
 
Teatro

Dirección: David Vicente
Producción: La Posada de Hojalata
Reparto:  Nerea Escobar
 
MÁS INFORMACIÓN

En 1627 Felipe IV mandó construir el balcón de Mariazápalos en plena Plaza Mayor para su amante y madre de su hijo bastardo, la afamada actriz del Siglo de Oro, María Calderón (La Calderona). Tras dar a luz y ser apartada de su hijo sería “invitada” a ingresar en el convento benedictino de San Juan Bautista y abandonar su carrera como actriz. Fallecería tras quince años de encierro. Cuatro siglos después, María Calderón se asoma de nuevo a su balcón y se sube por última vez a las tablas, quién sabe si para realizar su última actuación y la más necesaria para aclarar el misterio que encierra su vida.

VIERNES 22 DE AGOSTO, 21:30 H
LA LAZARILLA
ÓPERA ANDANTE DEL CLUB DE MÚSICA AVELLANEDA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Adaptación: Eduardo Galán
Intérpretes: Soledad Mallol y Pepa Pedroche
Dirección y escenografía: Carla Nyman
Diseño de escenografía y vestuario: Daniel Torres y Luis García Sánchez
Diseño de luces: David Bueno
Diseño gráfico: Hawork Studio
Producción, comunicación y distribución: Secuencia 3

https://www.secuencia3.es/  

En esta versión teatral se han intentado respetar al máximo tanto la estructura de los episodios narrados en El Lazarillo como la ironía y el humor cruel de algunos de sus episodios, pero ahora la narración de la historia es desde el punto de vista de una mujer y todos los personajes son interpretados por dos actrices. Se verán en escena las aventuras más conocidas de Lázaro con sus diferentes amos, sobre todo, con el ciego, el clérigo y el hidalgo. Desde el famosísimo golpe que recibe el protagonista en el toro de piedra de Salamanca por su ingenuidad hasta la ternura que suscita al compartir el pan con el hidalgo; el episodio del racimo de uvas, el del jarro de vino, el de la longaniza, el de la falsa culebra y el arca del clérigo… En 1554 se publicaba El Lazarillo de Tormes, novela que inauguraba el género picaresco anticipándose en su sentido social a la novela del S. XVII. La mendicidad, el hambre, el tema de la honra y la crítica clerical constituyen los ejes temáticos del anónimo autor de la obra.

SÁBADO 23 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
LUNA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Danza y teatro

Idea original: Rocío Pozo y Adelardo Dorado
Dirección: Rocío Pozo
Intérpretes: Rocío Pozo (Bailaora), Cristina Rivero (Bailaora), Marta Bolaños (Cantante), José Antonio González, Oliver Cuberlo (pianista), Yuniel Rascón (Guitarrista) y Samuel Medina (Percusionista)
Iluminación: Adelardo Dorado
Sonido: Pedro Valido
Fotografía: Juan Antonio Rico

https://flamencorociopozo.com/luna/  

Bajo el hechizo eterno de la luna que Federico García Lorca tanto veneró como temió, nace nuestro espectáculo «LUNA. En este viaje poético y musical por los misterios lunares, nos sumergimos en las melodías de Falla y Granados, junto a la prosa lorquiana recitada

por José Antonio González, la cautivadora voz de Marta Bolaños, y la poderosa danza flamenca de Rocío Pozo y Cristina Rivero. Todo ello envuelto en la atmósfera mágica creada por el piano de Oliver Curbelo, la guitarra de Yuniel Rascón y la percusión de Samuel Medina, que acompañan al poeta en su eterno lamento nocturno.

Un viaje sensorial donde la danza, la música y la prosa se entrelazan para dar vida a la obsesión del genio con la Luna, un homenaje apasionado a Federico García Lorca, el poeta lunático cuyo destino se entrelazó trágicamente en una noche sin Luna.

DOMINGO 24 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
ALCALÁ COMEDY SHOW
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Monólogos

Interpretación: Nene, Juan Zurdo, Edu Manzanera, Sara Drama, Iria Parada, Joseph Ewonde
Producción: Alcalá Me Mata 

De la mano de Alcalá Me Mata llega ALCALA COMEDY SHOW, el show de monólogos formado por seis cómicos de nuestra ciudad con Nene Librado a la cabeza. Un espectáculo donde cada uno, con su punto de vista particular, charlará de sus preocupaciones, sus penurias y sus alegrías. ¡Un espectáculo de comedia variada y muy divertida!

MARTES 26 Y MIÉRCOLES 27 DE AGOSTO, 21:30 H
LO MEJOR DE YLLANA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Idea original y dirección artística: Yllana
Intérpretes: Fidel Fernández, Juan Ramos Luis Cao, Juanfran Dorado y Jony Elías
Diseño de Iluminación: Miguel Ángel García Rosa
Diseño de Sonido: Iván González
Diseño de Vestuario: Gabriela Salaverri
Ayudante de vestuario: Alejandra Hernández
Realización de vestuario: Rafael Solís y Andrés Parra
Realización de escafandras, arte y ficción y construcción de atrezzo: Gonzalo
Gatica Imágenes 3D: Javier de Prado
Vídeo: Fabio Novo
Técnico: David Cubells
Diseño gráfico y de lonas escenografía: Daniel Vilaplana
Foto: Julio Moya
Comunicación y prensa: Rosa Arroyo, María Crespo y Alicia Suela
Producción: Mabel Caínzos, Ramón Sáez, Fran Álvarez e Isabel Sánchez
Logística en gira: Mónica González
Productor ejecutivo: Marcos Ottone

https://yllana.com/espectaculo/lo-mejor-de-yllana/ 

Lo mejor de Yllana repasa sobre el escenario los grandes momentos de la trayectoria de la compañía con una selección de los mejores sketches de nuestros espectáculos. Lo mejor de Yllana es un desternillante show que hará realidad el deseo de los fans de Yllana de disfrutar en un mismo espectáculo de los gags más divertidos del primer cuarto de siglo de la compañía. Salud y a por otros 25 años más. Let’s rock! Let’s Yllana!

JUEVES 28 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
TRASH!
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Producción: Yllana&Toom Pak
Dirección: Yllana
Dirección artística: David Ottone
Director adjunto: Jon Velías. Reparto: Bruno Alaves, Aka Thiemele, Gorka González y José Filoguera
Productor musical: Garabatto

https://yllana.com/espectaculo/trash/

Trash! Es un espectáculo vital y energético sobre las posibilidades del reciclaje a través de la percusión, el movimiento y el humor.

Se desarrolla en un centro de reciclaje de basura, donde cuatro imaginativos operarios dan nuevos usos a todo tipo de desechos que llegan al lugar, haciéndonos reflexionar sobre el exceso de consumismo de nuestra sociedad.

Bombonas de butano, paraguas, pelotas, cajas de herramientas, bocinas, bolsas de basura… cualquier elemento que cae en manos de estos operarios, son transformados en vistosos números musicales llenos de ingenio y humor.

¡Cuidado! Su alocado talento es muy contagioso…

MIÉRCOLES 2 DE JULIO,  22:00 H
ATRACO A LAS TRES
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9
 
1962. 92 min. España. Comedia | Robos & Atracos

Dirección: José María Forqué
Guion: Pedro Masó, Vicente Coello, Rafael J. Salvia
Reparto: José Luis López Vázquez, Cassen, Gracita Morales, Manuel Alexandre, Alfredo Landa

APTA PARA TODOS LOS PÚBLICOS

***Al finalizar la película «Atraco a las tres» se proyectará el final de la película «Chinas», que fue suspendida el día anterior, con motivo de la lluvia.***

Con la colaboración de la Cátedra FlixOlé-URJC. Versión restaurada en 4K

Galindo, un infeliz soñador, trabaja como cajero en una sucursal bancaria. Cierto día, reúne a un grupo de compañeros y les expone un minucioso plan para atracar la sucursal donde trabajan. La reacción inicial es de rechazo, pero poco a poco Galindo los va convenciendo de la viabilidad del proyecto.

JUEVES 3 DE JULIO,  22:00 H
CAMPEONEX
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 124 min. España. Comedia. Drama | Secuela. Discapacidad. Atletismo. Síndrome de Down. eSports

Dirección: Javier Fesser
Guion: Javier Fesser, Athenea Mata, David Marqués
Reparto: Elisa Hipolito, Sergio Olmo, Brianeitor, Juan Margallo, Jesús Vidal, Gloria Ramos, José de Luna, Alberto Nieto

APTA PARA TODOS LOS PÚBLICOS

Nuestro equipo de «campeones» abandona el baloncesto para adentrarse por error en el fascinante mundo del atletismo de la mano de una entrenadora novata. Entre las duras exigencias de la nueva disciplina y la sorprendente capacidad de la entrenadora para atraer todo tipo de desgracias y calamidades, todo acabará saliendo del revés.

LUNES 7 DE JULIO,  22:00 H
SABEN AQUELL
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 109 min. España. Drama | Años 60. Años 70. Biográfico

Dirección: David Trueba
Guion: David Trueba, Albert Espinosa
Biografía sobre: Eugenio
Novela: Gerard Jofra
Reparto: David Verdaguer, Carolina Yuste, Pedro Casablanc, Marina Salas, Ramón Fontserè

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE SIETE AÑOS

Película sobre los primeros años de carrera del humorista Eugenio. Barcelona, finales de los 60. Eugenio Jofra, un joven joyero, conoce a Conchita y el flechazo es instantáneo. Eugenio aprende a tocar la guitarra para acompañar a Conchita, para lo que tendrá que luchar contra el miedo escénico. Empieza así la carrera musical de ‘Els dos’. Cuando Conchita se tiene que ausentar durante dos semanas de Barcelona, convence a Eugenio de que lleve las actuaciones a cabo él solo. Cuando regresa, Eugenio se ha convertido en un fenómeno del humor underground de la ciudad. Poco a poco, entre los dos irán construyendo al personaje: las gafas, la camisa negra, el taburete, los cigarrillos y el vaso de tubo, que se convertirá en un éxito inesperado en una España deprimida que busca desesperadamente reírse con ese singular cómico que empieza todos sus chistes con ‘Saben aquell que diu…».

MARTES 8 DE JULIO,  22:00 H
LA ESTRELLA AZUL
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 118 min. España. Drama | Música. Biográfico. Años 90

Dirección: Javier Macipe
Guion: Javier Macipe
Reparto: Pepe Lorente, Cuti Carabajal, Bruna Cusí, Marc Rodríguez, Mariela Carabajal 

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Años 90. Mauricio Aznar, un famoso rockero español recorre Latinoamérica buscando reencontrarse con su vocación dejando atrás el fantasma de la adicción. Allí conoce a Don Carlos, un anciano músico en horas bajas que, a pesar de ser autor de algunas de las canciones más famosas del folclore de su país, apenas consigue pagar sus facturas. Carlos acoge con generosidad al extraño visitante y de su encuentro nace un extravagante dúo quijotesco.

MIÉRCOLES 9 DE JULIO,  22:00 H
EL CORREO
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 97 min. España. Thriller. Drama | Basado en hechos reales

Dirección: Daniel Calparsoro
Guion: Patxi Amezcua, Alejo Flah
Reparto: Luis Tosar, Arón Piper, María Pedraza, Luis Zahera, Laura Sepul

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DIECISÉIS AÑOS

Año 2002. Iván es un ambicioso chaval de Vallecas al que su barrio le queda pequeño. Desde su puesto de aparcacoches en un lujoso club de golf de la capital, pronto dará su primer gran paso: convertirse en correo belga para una organización internacional dedicada al blanqueo de dinero. Iván empezará a transportar maletines rumbo a Bruselas y Ginebra. Pero Iván no puede dejar de mirar hacia lo más alto. El dinero negro de verdad fluye en la Costa del Sol. Empresarios de la construcción, políticos corruptos, banqueros, deportistas, la mafia china… Iván quiere su parte del pastel.

JUEVES 10 DE JULIO,  22:00 H
GUARDIANA DE DRAGONES
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 90 min. España. Animación. Aventuras. Fantástico | Dragones

Dirección: Salvador Simó Busom, Jianping Li
Guion: Carole Wilkinson, Pablo I. Castrillo, Ignacio Ferreras, Rosanna Cecchini, Wang Xianping
Novela: Carole Wilkinson

APTA PARA TODOS LOS PÚBLICOS y distintivo ESPECIALMENTE RECOMENDADA PARA LA INFANCIA

Son tiempos oscuros en la China imperial. Los dragones, antaño amigos y sabios aliados de los hombres, han sido perseguidos durante años y encerrados en mazmorras. En una remota fortaleza en las montañas, una niña ayuda a escapar al último de los dragones y se une a él en una apasionante misión para recuperar el tesoro más preciado: El último huevo de dragón, robado por un malvado hechicero que quiere explotar su potencial mágico para alcanzar la inmortalidad. Adaptación de la primera de las seis novelas de la saga literaria homónima de Carole Wilkins.

LUNES 14 DE JULIO,  22:00 H
MALA PERSONA
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 99 min. España. Comedia | Comedia negra

Dirección: Fernando García-Ruiz
Guion: Santos Mercero, Daniel Padró Reparto: Arturo Valls, Malena Alterio, Julián Villagrán, José Corbacho, Teresa Lozano
Compañías: Rodar y Rodar, Boavista Filmes, RTVE, TV3, Mala Persona, ICAA

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DIECISÉIS AÑOS

Pepe es la mejor persona del mundo, hasta que descubre que tiene una enfermedad terminal y que le quedan meses de vida. Para evitarle el sufrimiento a sus seres queridos, Pepe decide convertirse en la peor persona del mundo y así alejarlos de él para que no le echen de menos cuando muera.

MARTES 15 DE JULIO,  22:00 H
UN AMOR
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 128 min. España. Drama. Romance | Drama romántico. Vida rural

Dirección: Isabel Coixet
Guion: Isabel Coixet, Laura Ferrero
Novela: Sara Mesa
Reparto: Laia Costa, Hovik Keuchkerian, Luis Bermejo, Hugo Silva, Ingrid García Jonsson, Francesco Carril

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DIECISÉIS AÑOS

Tras huir de su estresante vida en la ciudad, Nat, de 30 años, se refugia en el pequeño pueblo de La Escapa, en la España rural más profunda. En una casa de campo destartalada, con un perro callejero, la joven intentará reconducir su vida. Tras lidiar con la hostilidad de la persona que le alquila la casa y la desconfianza de los habitantes del pueblo, Nat se ve obligada a aceptar una inquietante proposición sexual que le hace su vecino Andreas. Este extraño y confuso encuentro dará lugar a una pasión obsesiva y desbordante que envolverá por completo a Nat y la hará cuestionarse el tipo de mujer que cree ser.

MIÉRCOLES 16 DE JULIO,  22:00 H
PÁJAROS
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 100 min. España. Comedia. Drama | Comedia dramática. Road Movie. Aves/Pájaros

Dirección: Pau Durà
Guion: Pau Durà, Ana M. Peiró
Reparto: Javier Gutiérrez, Luis Zahera, Teresa Saponangelo

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Colombo trabaja en un garaje 24 horas y complementa su mísero sueldo trapicheando con marihuana. Mario, un tipo peculiar y aficionado a las aves, que aparece inesperadamente en el garaje, lo contrata de chófer para ir a la Costa Brava a ver grullas. Pero al llegar a su destino, le cuenta que las aves han variado su rumbo migratorio hacia el delta del Danubio, en Rumanía. Mario necesita llegar hasta allí. Y Colombo necesita el dinero. Ocultando sus verdaderos motivos, emprenden un viaje que los llevará a conocerse mejor y enfrentarse a sí mismos.

JUEVES 17 DE JULIO,  22:00 H
MENUDAS PIEZAS
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 98 min. España. Comedia | Ajedrez. Enseñanza. Basado en hechos reales

Dirección: Nacho G. Velilla
Guion: David S. Olivas, Marta Sánchez, Nacho G. Velilla
Reparto: Alexandra Jiménez, Luis Callejo, Rocío Velayos, Pablo Louazel, Verónica Senra 

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Candela cometió el error de pensar que el ascensor social solo funciona en una dirección, la de subida. Y ahora, tras un traumático e inesperado divorcio, pierde su trabajo en un colegio de élite. Por eso Candela tiene que volver al barrio del que salió y pedir ayuda a su hermana y su padre, esos a los que lleva años mirando por encima del hombro. Es hora de recolocar las piezas en el tablero, empezar de cero y buscar una segunda oportunidad. Pero la única que encuentra es dar clases en su antiguo instituto a estudiantes con problemas de integración. Pasa de la crème de la crème, a la crème de la mediocridad. Lo que Candela no se espera es que con ellos aprenderá que lo importante no es quién fuiste ayer, sino quién eres hoy; que un grupo de perdedores por los que nadie da un duro pueden acabar siendo campeones de España; y que, en el ajedrez, como en la vida, no importa si eres rey o peón, porque al final de la partida, ambos acaban en la misma caja.

LUNES 21 DE JULIO,  22:00 H
EL BUS DE LA VIDA
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2024. 98 min. España. Drama. Basado en hechos reales. Música

Dirección: Ibon Cormenzana
Guion: Eduard Sola, Ibon Cormenzana
Reparto: Dani Rovira, Susana Abaitua, Elena Irureta, Pablo Scapigliati, Andrés Gertrúdix 

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Andrés, un profesor de música que trabaja en Madrid tiene que trasladarse a un pueblo vasco para cubrir la plaza que ha quedado libre en un instituto. Con los 40 recién cumplidos y sin haber superado nunca el miedo escénico, siente que su nueva vida le está alejando del sueño de ser músico. Al llegar allí, en su primer día de clase sufre un desmayo a causa de un fuerte pitido en el oído: es cáncer. Para recibir tratamiento debe desplazarse al hospital de Bilbao en EL BUS DE LA VIDA, un viejo autocar que traslada gratuitamente a todos los pacientes de la zona. Gracias a las risas, confesiones, experiencias y miedos compartidos con sus compañeros de viaje, Andrés irá obteniendo fuerza para enfrentarse por fin a sus miedos y llegar a cumplir su sueño.

MARTES 22 DE JULIO,  22:00 H
EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 105 min. España. Drama | Basado en hechos reales. Enseñanza. Años 30

Título original: El mestre que va prometre el mar
Dirección: Patricia Font
Guion: Albert Val
Novela: Francesc Escribano
Reparto: Enric Auquer, Laia Costa, Luisa Gavasa, Ramón Aguirre, Gael Aparicio, Alba Hermoso

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Tarragona que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.

MIÉRCOLES 23 DE JULIO,  22:00 H
TODOS LOS NOMBRES DE DIOS
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 105 min. España. Thriller. Intriga | Terrorismo

Dirección: Daniel Calparsoro
Guion: Gemma Ventura
Reparto: Luis Tosar, Inma Cuesta, Nourdin Batán, Roberto Enríquez, Patricia Vico, Fernando Cayo

NO RECOMENDADA PARA MENORES DE DOCE AÑOS

Tras un atentado, Santi es tomado como rehén por Hamza, el único terrorista superviviente. Un giro inesperado intercambia los papeles y Santi se convierte en una bomba humana caminando por la Gran Vía de Madrid con un chaleco cargado con explosivos. Los servicios de inteligencia, emergencia e incluso los medios de comunicación, unirán fuerzas para salvarle la vida en un impresionante despliegue de medios con consecuencias inesperadas.

JUEVES 24 DE JULIO,  22:00 H
MOMIAS
Huerta del Obispo / vía Complutense, 9

2023. 88 min. España. Animación. Aventuras. Comedia | Cine familiar. Antiguo Egipto

Dirección: Juan Jesús García Galocha
Guion: Jordi Gasull, Javier Barreira
Historia: Jordi Gasull
Voces: Óscar Barberán, Jaume Solà, Ana Esther Alborg, Joan Carles Gustems.

APTA PARA TODOS LOS PÚBLICOS y distintivo ESPECIALMENTE RECOMENDADA PARA LA INFANCIA

En las entrañas de la tierra, ¡existe una ciudad de momias! Por mandato imperial, la Princesa Nefer debe casarse con Thut, un ex auriga de carros. Ninguno desea el matrimonio; Nefer porque ansía la libertad, y Thut porque es alérgico al matrimonio. Pero los designios de los dioses son irrevocables: Thut deberá desposar a Nefer y custodiar el anillo real que el Faraón le ha otorgado; si algo le ocurriera a este, Thut perdería los ojos y la lengua. Mientras tanto, en nuestro mundo, Lord Carnaby lleva a cabo una excavación arqueológica y encuentra algo único: ¡un anillo de boda real egipcia! Thut debe ir al mundo de los humanos para recuperarlo. Le acompaña Sekhem, su hermano de 12 años, con su mascota cocodrilo, y Nefer. Juntos vivirán una gran aventura en la moderna Londres y descubrirán algo que no entraba en sus planes: enamorarse.

MIÉRCOLES 2 DE JULIO, 20:00 H
LOS EMPEÑOS DE UNA CASA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Sor Juana Inés de la Cruz 
Compañía Nacional de Teatro de México
Versión y dirección: Aurora Cano
Reparto: elenco estable de la Compañía Nacional de Teatro


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Una comedia de enredos amorosos y locura se va gestando en la cabeza de una mujer que tiene, a su vez, otra comedia desplegándose en su vida personal, aunque, en este segundo caso, se trata de una comedia más negra que la noche estrellada. ¿Será que todos siempre estamos enamorados de la persona incorrecta?

JUEVES 3 Y VIERNES 4 DE JULIO, 20:00 H
LA VÍDUA VALENCIANA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Lope de Vega 
Compañía: Cía la valenciana
Dirección: Adrián Novella (a partir de “La viuda valenciana” de Lope de Vega)
Reparto: Joan Isern, Mar Mandli, Rebeca Artal-Dato, Antonio Lafuente, Xavier Giménez



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Llega la primavera en Valencia con fiestas, juegos y amores. ¿Amor? No. Hay una joven viuda que no quiere saber nada del amor. La viuda de esta historia quiere evitar casarse e irse de su tierra; quiere disfrutar de los hombres, del juego y del fuego; quiere ser el ama de su casa y de su vida. Esta es una historia clásica muy valenciana, con mucho humor y con mucho aprecio hacia la misma obra y hacia nuestra tierra. Esta es la obra de un madrileño que emigró a Valencia contada por unos valencianos que emigraron a Madrid.

VIERNES 4 Y SÁBADO 5 DE JULIO, 19:30 H
HAMBRE (DE QUIJOTE) 
Corral de Comedias / plaza Cervantes, 15

Teatro
David García- Intriago
Producción: La Líquida Teatro
Dirección e Interpretación: David García-Intriago

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SÁBADO 5 DE JULIO, 11:30 H
EL BALCÓN DEL DESHONOR 
Patio del Hospital de Antezana / Calle Mayor, 46
 
Teatro

Dirección: David Vicente
Producción: La Posada de Hojalata
Reparto:  Nerea Escobar
 
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En 1627 Felipe IV mandó construir el balcón de Mariazápalos en plena Plaza Mayor para su amante y madre de su hijo bastardo, la afamada actriz del Siglo de Oro, María Calderón (La Calderona). Tras dar a luz y ser apartada de su hijo sería “invitada” a ingresar en el convento benedictino de San Juan Bautista y abandonar su carrera como actriz. Fallecería tras quince años de encierro. Cuatro siglos después, María Calderón se asoma de nuevo a su balcón y se sube por última vez a las tablas, quién sabe si para realizar su última actuación y la más necesaria para aclarar el misterio que encierra su vida.

SÁBADO 5 DE JULIO, 19:00 H
QUERELLA DE LOPE Y LAS MUJERES
Centro Cultural Gilitos-LabCrea / calle Padre Llanos, 2

Teatro

Autor: Yolanda Pallín
Dirección: Ernesto Arias
Producción: Calema Producciones
Reparto: Carolina Calema

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Una actriz, empresaria, autora, dramaturga… Una mujer que recorre los caminos del teatro y del tiempo sola, porque las mujeres necesitamos saber estar solas y habitar nuestras habitaciones propias, se enfrenta al maestro Lope de Vega frente al público. Muchas de sus mujeres, las que ella representa, se le están revelando al ser dichas, y al verse comparadas con las mujeres que habitan el hoy, las que reciben sus versos y sus acciones. 

¿Terminarán, ella y las palabras de Lope, sepultados por la ceniza del tiempo que todo lo opaca? Entonces la actriz hace hablar a Laura, la vengadora de las mujeres; y a Fenisa, la buscona; y a Aurora, la bella ninfa; y a la villana; y a la boba; y a Laurencia… 

Así descubre que Lope amó a las mujeres. Y mucho más: Lope se retrató en sus mujeres para lo bueno, tantas veces valientes, y para lo malo, otras tantas rendidas. Así descubre que somos nosotras, ahora, las que debemos cambiar esos finales que hoy tanto nos duelen. Porque nuestras comedias también necesitan finales felices.

SÁBADO 5, 21:00 H Y DOMINGO 6 DE JULIO, 20:00 H
FARRA

Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Dirección: Lucas Escobedo
Producción: Compañía Nacional de Teatro Clásico y Compañía Lucas Escobedo
Dirección y composición musical: Raquel Molano
Dramaturgia: María Díaz y Lucas Escobedo
Reparto: Raquel Molano, Lucas Escobedo, Alfonso Rodríguez, Paula Lloret, Irene Coloma Priego, Jesús Irimia (Xuspi)



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Fiesta, celebración, cultura y comunidad se encuentran durante el tiempo de carnaval en el Madrid de 1568, o de 1668, o de 2024. Durante las carnestolendas todo es posible, las normas cambian y el mundo se rige por paradojas. La farra barroca, la fiesta, abre la puerta a la música, la locura, la magia o la acrobacia entre mojigangas, danzas y regocijos. Y, como toda subversión, el objetivo radica en señalar la locura del pasado y del presente, removiendo consciencias y celebrando nuestro encuentro.

SÁBADO 5 DE JULIO,  20:30 H  

DE AMOR Y CELDA 
Capilla de San Ildefonso/ C. Pedro Gumiel

Música


Dirección y Producción: Amancio Prada
Guitarra y voz: Amancio Prada

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La voz de Amancio Prada, que emerge de un lirismo abrasado, te obliga a cerrar los ojos. Muy pronto una lejana memoria de cariz renacentista puebla tu luz interior de álamos y vuelo de halcones, de doncellas bordadoras y rumor de monjes miniados.Una alondra canta en el ciprés de la abadía.

Cazadores con jubón van detrás de las becadas. Hay corzos vulnerados en las verdes riveras, los arroyos sonoros aún son virginales, las majadas están llenas de largos balidos de silencio y todo huele a heno y pan candeal. ¿Qué tiene este joven tan azul?

Se podría decir lo de siempre, que Amancio Prada es un trovador: uno lo imagina al pie de las celosías, en las antiguas plazas de piedra o acampado fuera de las murallas en carreta de cómicos de la legua. Dentro de una soledad que percuten las esquilas del ganado y los yunques del herrero, aunque tal vez está ahora en el escenario de un teatro abarrotado de público moderno cantando dulces cosas ácratas de García Calvo. Pero da igual. Una letrilla de Lope de Vega lo devuelve enseguida al lugar de origen. Una cántiga galaica, un villancico, una nana o una sonatina de Juan Ramón Jiménez lo recuperan para la imaginación de antaño.

La voz de Amancio Prada, ligeramente quemada de mística en la cresta, recita la música, hace manar la melodía de una forma silábica y cristalina. Existe en ella algo de códice, libro de horas o canto de palacio. Este joven del Bierzo, de rostro claro, hijo de agricultores, que fue infantillo de coro eclesiástico y cantante en orquestinas de pueblo, estrenó la modernidad estética en París rodeado de la mitología de mayo, de donde regresó a la tierra con arreos vaqueros, de una suave rebeldía poseída por la espiritualidad. Desde entonces, está investigando con rigor en sacarle el alma, en su tonalidad más pura, al sonido de la memoria culta y popular. Poetas antiguos y modernos han unido sus cadencias a una voz nunca maculada que te obliga a cerrar los ojos. Canta Amancio Prada, vuelan aves aún medievales y el público que abarrota el recital, después de cada canción, sorbe mosto de granada.

DOMINGO 6 DE JULIO,  12:30 H  
DIÁLOGOS DE ORO
Capilla de San Ildefonso/ C. Pedro Gumiel

Teatro, Música y Poesía

Textos: Lope de Vega, Leonor de la Cueva y Silva, Gutierre de Cetina, Violante do Ceo, Jorge de Montemayor, Hernando de Acuña, Juan Ruiz de Alarcón, Catalina Clara Ramírez de Guzmán, Francisco de Quevedo, Teresa de Jesús, Cristóbal de Castillejo, María de Zayas, Íñigo López de Mendoza (Marqués de Santillana), Garcilaso de la Vega, Marcia Belisarda, Juan de Tassis (Conde de Villamediana), Juan Boscán y Juan de Anchieta
Versión y Dirección: Raúl Losánez
Producción: Compañía de Figurín
Reparto: Sonia de Munck, Silvia Acosta,  Miguel Huertas



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‘Diálogos de Oro’ es un espectáculo de teatro poético y musical que parte de grandes autores del Prerrenacimiento, el Renacimiento y el Barroco para abordar el complejo asunto del amor, en muchas de sus vertientes, y bajo distintos estados de ánimo. No obstante, la original naturaleza de esta propuesta hace difícil definirla de manera exacta. Una originlaidad que no nace como mera extravagancia creativa, sino que obedece al modesto pero meditado intento, creemos que interesante, de fundir la canción lírica y la poesía en una única obra que goce de armonía formal y que esté bien cohesionada desde el punto de vista conceptual y temático.

La obra se articula como una reflexión en torno al amor, que dos personas, la actriz y la cantante, realimentándose mutuamente, comparten con el público. En ese devenir de su pensamiento, determinado por la propia experiencia vital, saldrán a colación aspectos positivos y negativos de un sentimiento paradójico que, sin embargo, ha resultado ser la mejor herramienta al alcance del ser humano para acariciar la felicidad, para dar sentido a su existencia e, incluso, para explorar la divinidad.

DOMINGO 6 DE JULIO, 19:00 H
ENTRE MARTA Y LOPE
Centro Cultural Gilitos-LabCrea / calle Padre Llanos, 2

Teatro

Autor: Santiago Miralles y Gerardo Malla
Dirección: Gabriel García
Producción: Diagoras producciones
Reparto: Daniel Acebes, Alba Serantes


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Presentamos la obra teatral ‘Entre Marta y Lope’. Esta obra íntima explora la intensa y conmovedora relación entre Lope de Vega, uno de los dramaturgos más célebres del Siglo de Oro español, y Marta de Nevares, su última gran musa y amor. Lope de Vega conoció a Marta de Nevares en 1616 y rápidamente se enamoró de ella. A pesar de la diferencia de edad y las numerosas dificultades que enfrentaron, su relación fue una fuente constante de inspiración para Lope. Marta, una mujer casada y con serios problemas de salud, se convirtió en el centro emocional y artístico del dramaturgo en sus últimos años. Esta compleja y apasionada historia de amor está reflejada en muchas de las obras y poemas de Lope, en los que frecuentemente se encuentran alusiones a su musa. 

DOMINGO 6 DE JULIO, 19:30 H
DON GIL DE LAS CALZAS VERDES
Corral de Comedias / plaza Cervantes, 15

Teatro
Autor: Tirso de Molina
Versión: Arturo Martínez Vázquez
Dirección: Laura Ferrer
Fundación Siglo de Oro
Reparto: Manuela Morales, Martin Puñal, Ángel Ramón Jiménez, Nuria Gil, Enrique Meléndez, Leticia Ramos y José Ramón Arredondo

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VIERNES 11 DE JULIO, 21:00 H
JUICIO A UNA SEÑORA EN LLAMAS
Plaza de los Santos Niños

Ópera Contemporánea, Espectáculo de Calle

Concepto y Dirección: Ksenia Guinea
Producción: La Plaza
Reparto: Begoña Gómez, Ricardo Barrul Martín, Ksenia Guinea, Anna Coll, Miller Blanca Budiño, Dani Barcala

En un plató que es también plaza pública, el juicio popular se convierte en espectáculo y rito de reparación. Juicio a una señora en llamas es una ópera híbrida, feroz y visceral que reabre dos casos reales: el de Isabel, una señora de Valencia ridiculizada tras denunciar a su vecina; y el de Manuela Trasobares, mezzosoprano transexual, artista total y figura incendiaria del arte queer español.
Entre música electrónica, arias desgarradas y sátira televisiva, esta creación colectiva desvela el escarnio que sufren las mujeres que no encajan: las locas, las provocadoras, las que hablan demasiado alto o simplemente no se disculpan por ser.
Con humor ácido, lirismo y rabia, esta obra convierte la vergüenza en llama, y la llama en canto. Porque os vamos a decir una cosa, cariños: aún quedan muchos casos que reabrir..

VIERNES 22 DE AGOSTO, 21:30 H
LA LAZARILLA
ÓPERA ANDANTE DEL CLUB DE MÚSICA AVELLANEDA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Adaptación: Eduardo Galán
Intérpretes: Soledad Mallol y Pepa Pedroche
Dirección y escenografía: Carla Nyman
Diseño de escenografía y vestuario: Daniel Torres y Luis García Sánchez
Diseño de luces: David Bueno
Diseño gráfico: Hawork Studio
Producción, comunicación y distribución: Secuencia 3

https://www.secuencia3.es/  

En esta versión teatral se han intentado respetar al máximo tanto la estructura de los episodios narrados en El Lazarillo como la ironía y el humor cruel de algunos de sus episodios, pero ahora la narración de la historia es desde el punto de vista de una mujer y todos los personajes son interpretados por dos actrices. Se verán en escena las aventuras más conocidas de Lázaro con sus diferentes amos, sobre todo, con el ciego, el clérigo y el hidalgo. Desde el famosísimo golpe que recibe el protagonista en el toro de piedra de Salamanca por su ingenuidad hasta la ternura que suscita al compartir el pan con el hidalgo; el episodio del racimo de uvas, el del jarro de vino, el de la longaniza, el de la falsa culebra y el arca del clérigo… En 1554 se publicaba El Lazarillo de Tormes, novela que inauguraba el género picaresco anticipándose en su sentido social a la novela del S. XVII. La mendicidad, el hambre, el tema de la honra y la crítica clerical constituyen los ejes temáticos del anónimo autor de la obra.

SÁBADO 23 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
LUNA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Danza y teatro

Idea original: Rocío Pozo y Adelardo Dorado
Dirección: Rocío Pozo
Intérpretes: Rocío Pozo (Bailaora), Cristina Rivero (Bailaora), Marta Bolaños (Cantante), José Antonio González, Oliver Cuberlo (pianista), Yuniel Rascón (Guitarrista) y Samuel Medina (Percusionista)
Iluminación: Adelardo Dorado
Sonido: Pedro Valido
Fotografía: Juan Antonio Rico

https://flamencorociopozo.com/luna/  

Bajo el hechizo eterno de la luna que Federico García Lorca tanto veneró como temió, nace nuestro espectáculo «LUNA. En este viaje poético y musical por los misterios lunares, nos sumergimos en las melodías de Falla y Granados, junto a la prosa lorquiana recitada

por José Antonio González, la cautivadora voz de Marta Bolaños, y la poderosa danza flamenca de Rocío Pozo y Cristina Rivero. Todo ello envuelto en la atmósfera mágica creada por el piano de Oliver Curbelo, la guitarra de Yuniel Rascón y la percusión de Samuel Medina, que acompañan al poeta en su eterno lamento nocturno.

Un viaje sensorial donde la danza, la música y la prosa se entrelazan para dar vida a la obsesión del genio con la Luna, un homenaje apasionado a Federico García Lorca, el poeta lunático cuyo destino se entrelazó trágicamente en una noche sin Luna.

DOMINGO 24 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
ALCALÁ COMEDY SHOW
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Monólogos

Interpretación: Nene, Juan Zurdo, Edu Manzanera, Sara Drama, Iria Parada, Joseph Ewonde
Producción: Alcalá Me Mata 

De la mano de Alcalá Me Mata llega ALCALA COMEDY SHOW, el show de monólogos formado por seis cómicos de nuestra ciudad con Nene Librado a la cabeza. Un espectáculo donde cada uno, con su punto de vista particular, charlará de sus preocupaciones, sus penurias y sus alegrías. ¡Un espectáculo de comedia variada y muy divertida!

MARTES 26 Y MIÉRCOLES 27 DE AGOSTO, 21:30 H
LO MEJOR DE YLLANA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Idea original y dirección artística: Yllana
Intérpretes: Fidel Fernández, Juan Ramos Luis Cao, Juanfran Dorado y Jony Elías
Diseño de Iluminación: Miguel Ángel García Rosa
Diseño de Sonido: Iván González
Diseño de Vestuario: Gabriela Salaverri
Ayudante de vestuario: Alejandra Hernández
Realización de vestuario: Rafael Solís y Andrés Parra
Realización de escafandras, arte y ficción y construcción de atrezzo: Gonzalo
Gatica Imágenes 3D: Javier de Prado
Vídeo: Fabio Novo
Técnico: David Cubells
Diseño gráfico y de lonas escenografía: Daniel Vilaplana
Foto: Julio Moya
Comunicación y prensa: Rosa Arroyo, María Crespo y Alicia Suela
Producción: Mabel Caínzos, Ramón Sáez, Fran Álvarez e Isabel Sánchez
Logística en gira: Mónica González
Productor ejecutivo: Marcos Ottone

https://yllana.com/espectaculo/lo-mejor-de-yllana/ 

Lo mejor de Yllana repasa sobre el escenario los grandes momentos de la trayectoria de la compañía con una selección de los mejores sketches de nuestros espectáculos. Lo mejor de Yllana es un desternillante show que hará realidad el deseo de los fans de Yllana de disfrutar en un mismo espectáculo de los gags más divertidos del primer cuarto de siglo de la compañía. Salud y a por otros 25 años más. Let’s rock! Let’s Yllana!

JUEVES 28 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
TRASH!
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Producción: Yllana&Toom Pak
Dirección: Yllana
Dirección artística: David Ottone
Director adjunto: Jon Velías. Reparto: Bruno Alaves, Aka Thiemele, Gorka González y José Filoguera
Productor musical: Garabatto

https://yllana.com/espectaculo/trash/

Trash! Es un espectáculo vital y energético sobre las posibilidades del reciclaje a través de la percusión, el movimiento y el humor.

Se desarrolla en un centro de reciclaje de basura, donde cuatro imaginativos operarios dan nuevos usos a todo tipo de desechos que llegan al lugar, haciéndonos reflexionar sobre el exceso de consumismo de nuestra sociedad.

Bombonas de butano, paraguas, pelotas, cajas de herramientas, bocinas, bolsas de basura… cualquier elemento que cae en manos de estos operarios, son transformados en vistosos números musicales llenos de ingenio y humor.

¡Cuidado! Su alocado talento es muy contagioso…

VIERNES 29 DE AGOSTO, 19:00 / 21:30 H
CORTA EL CABLE ROJO
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Director: Carlos Ramos
Productora y producción ejecutiva: Sandra Reyes
Vestuario: Corta el Cable Rojo
Ayudante de producción: Selma Al-Hamouti
Músicos: Modesto Lai y Jordi Badia
Técnico audiovisual: Abel Vernet
Reparto: Rubén Tejerina, Mai Boncompte, Manu Pradas, Javi Alba, Esther Cuspinera y Sam Gutiérrez

cortaelcablerojo.com

El espectáculo se compone de ocho números cómicos diferentes. Son escenas basadas en hechos históricos, en películas, lugares inverosímiles o en personas del propio público. A partir de esas semillas crecen historias imaginadas, ambientadas musical y visualmente sobre la marcha. En unas se introducen frases conocidas que aporta el espectador, otras pasan por diferentes estilos de cine,
teatro o música. Cantaremos, bailaremos y, sobre todo, haremos reír de la forma más espectacular y divertida posible.
Hacemos servir la música en directo, las imágenes y los efectos para des- tacar la comedia más grande que podemos crear. Por eso, hay personas que han venido decenas de veces -no es exageración- a ver un show que nunca deja de crecer.

SÁBADO 30, 21:30 H / DOMINGO 31 DE AGOSTO, 19:00 H / 21:30 H
QUE DIOS NOS PILLE CONFESADOS
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Teatro

Director: Josema Yuste
Compañía: Nearco Producciones 
Autores: Alberto Papa-Fragomén & Rodrigo Sopeñ 
Intérpretes: Josema Yuste,Javier Losán, Santiago Urrialde y Esther del Prado 
Escenografía: Asier Sancho 
Iluminación: Carlos Alzueta 
Música: Tuti Fernández

https://nearcoproducciones.es/

El padre Beltrán (Josema Yuste) visita a la marquesa Pilar (Esther del Prado), que posee un valioso cuadro del siglo XVII. El inspector (Santiago Urrialde) ha chequeado las medidas de seguridad y descarta que un ladrón pueda habérselo llevado. Pero al sacerdote no se le escapa una, y sospecha que el fontanero Floren está planeando un robo. Chapucero, sí, pero robo al fin y al cabo…
¡Bienaventurados los espectadores de esta comedia! Pues ellos disfrutarán de un enredo con sospechas, polis, cacos, amor, estafas, tentaciones y hasta un cirio… Aquí todos tienen pecados que ocultar… y siempre será mejor… Que Dios nos pille confesados.

DEL 1 AL 4 DE JULIO, 21:00 H
UNIVERSIJAZZ
Real Jardín Botánico Juan Carlos I. Campus de la Universidad de Alcalá, C. 36

Música

1 de julio, 21:00 h: Lluis Capdevila Trío (piano, contrabajo y batería)
2 de julio, 21:00 h: Kitflus Ensemble (piano, violines, viola y violonchelo)
3 de julio, 21:00 h: Alex Conde Trío (piano, contrabajo y batería)
4 de julio, 21:00 h: Roberto Nieva Quartet (Saxo, pinao, contrabajo y batería)

MÁS INFORMACIÓN 

La Universidad de Alcalá de la mano de la Sociedad de Artistas Intérpretes y Ejecutantes presenta el Universijazz Alcalá 2025 que, como cada año, traerá al Real Jardín Botánico Juan Carlos I lo mejor del panorama jazzístico nacional actual. El festival se realizará del 1 al 4 de julio, y todos los conciertos serán a las 21:00 h.

Las entradas se pueden empezar a sacar desde el 1 de junio tanto en la Tienda de la Universidad como online a través de Eventbrite. El abono a los 4 conciertos tendrá un coste de 20 € y cada entrada individual costará 6 €.

Este año también dispondremos de una food truck con la que podrás refrescarte y comer algo antes, durante y un rato después de los conciertos.

SÁBADO 5 DE JULIO DE 2025, 21:00 H
CONCIERTO DE VERANO
AGRUPACIÓN MUSICAL DO PORRIÑO

Parque del Chorrillo / Paseo de los Pinos

Música

La Agrupación Musical de Porriño nace en 2016, estando vinculada a la Banda de Música de la Escuela Municipal de Música de Porriño y bajo la dirección del Maestro Javier Domínguez Millán.

La banda cuenta con una treintena de músicos y un amplio repertorio de pasodobres, música de bandas sonoras, obras sinfónicas, música tradicional gallega e incluso música contemporánea.

Ha participado en las fiestas Escolares Municipales, en los festivales de Bandas: Salvaterra, Belesar, Goián, San Miguel de Oia, Infesto… o en fiestas tocando en el entierro de la sardina en carnavales, en la Fiesta del Perro, en las fiestas de San Bieito, en las del Cristo de Porriño o en grabaciones de panxoliñas para las fiestas navideñas del municipio de Porriño.

Desde 2019 es el director el maestro David Trastoy Oseira.

DOMINGO 13 DE JULIO DE 2025, 11:30 H
SINFÓNICO
DANI DE BAZA

Auditorio Paco de Lucía / Calle Ntra. Sra. del Pilar

Música

Daniel Jiménez Castro, más conocido internacionalmente como Dani de Baza es un virtuoso cornetista, que ha sabido exprimir las capacidades de este instrumento a otros niveles musicales más profundos a los que podríamos estar acostumbrados al escucharlo como parte esencial de una banda de cornetas y tambores.

Daniel, siempre vinculado con la música procesional, y en concreto atado de por vida a un instrumento tan especial como complejo como es la corneta, ha hecho sonar las melodías de las marchas procesionales del estilo de las cornetas y tambores en algunas de más afamadas bandas andaluzas.

Previamente, su historia nos lleva a descubrir a un joven inquieto que formó parte del auge de algunas bandas de su tierra granadina. Su compromiso con la música y este instrumento no le frenaron para recorrer miles de kilómetros para acudir a esos ensayos de las bandas de las que ha formado parte en distintos momentos de su ya extensa carrera.

El maravilloso concierto “SINFÓNICO”, la banda de música San Sebastián de Padul dirigida por el magnífico Víctor Ferrer, que es la que acompañará a Dani de Baza en esta explosión musical que es el espectáculo que presentamos, estrenará la marcha “puerta del cielo” obra del afamado compositor Cristóbal López Gándara para la coronación canónica de nuestra señora del Carmen de esta ciudad de Alcalá de Henares.

SÁBADO 23 DE AGOSTO, 19:00 Y 21:30 H
LUNA
Teatro Salón Cervantes / calle Cervantes, 7

Danza y teatro

Idea original: Rocío Pozo y Adelardo Dorado
Dirección: Rocío Pozo
Intérpretes: Rocío Pozo (Bailaora), Cristina Rivero (Bailaora), Marta Bolaños (Cantante), José Antonio González, Oliver Cuberlo (pianista), Yuniel Rascón (Guitarrista) y Samuel Medina (Percusionista)
Iluminación: Adelardo Dorado
Sonido: Pedro Valido
Fotografía: Juan Antonio Rico

https://flamencorociopozo.com/luna/  

Bajo el hechizo eterno de la luna que Federico García Lorca tanto veneró como temió, nace nuestro espectáculo «LUNA. En este viaje poético y musical por los misterios lunares, nos sumergimos en las melodías de Falla y Granados, junto a la prosa lorquiana recitada

por José Antonio González, la cautivadora voz de Marta Bolaños, y la poderosa danza flamenca de Rocío Pozo y Cristina Rivero. Todo ello envuelto en la atmósfera mágica creada por el piano de Oliver Curbelo, la guitarra de Yuniel Rascón y la percusión de Samuel Medina, que acompañan al poeta en su eterno lamento nocturno.

Un viaje sensorial donde la danza, la música y la prosa se entrelazan para dar vida a la obsesión del genio con la Luna, un homenaje apasionado a Federico García Lorca, el poeta lunático cuyo destino se entrelazó trágicamente en una noche sin Luna.